Porslinsfigurer från Tyskland

Vi ser porslinsfigurer som något lätt och sofistikerat. Samtidigt är sköra skulpturer också ett passionerat intresse för samlare, och inte bara en söt liten sak i inredningen. Mot den allmänna bakgrunden av europeisk porslinstillverkning sticker Tyskland ut, och överträffar i perfektion den lilla formen av porslinsplast och kvaliteten hos dess grannar. Hur det hände, vad kan ses på marknaden av antikt tyskt porslin, och viktigast av allt - hur man inte tappar huvudet bland denna sort, och kommer att diskuteras vidare.

Ursprunget till porslinsskulptur från Tyskland går tillbaka till 1700-talet, då hård porslinspasta skapades i den sachsiska staden Meissen av Johannes Boettger och Walter von Tschirnhaus. Snart dök Meissen Porslinsfabrik, känd över hela världen för sina produkter, upp.

Hon började ägna sig åt skulptur direkt från omkring 1727, efter en stor beställning av djuriska figurer för det kungliga hovet, briljant utförda av I.G. Kirshner och I.I.Kendler. Figurer från deras period är stjärnorna i alla samlingar.

Detaljerna var kopplade till kaolinlösning, med tiden ökade antalet, vilket gjorde figurerna mer detaljerade. Ursprungligen platt, med blommor som döljer defekter, började baserna snart att bli täckta med lockar, vilket markerade rokokons dominans, och under andra hälften av 1700-talet dök de berömda höga, vridna benen upp vid basen av figurerna.

Mästarnas färger och favoritteman förändrades.År 1750 var Meissen-fabriken inte längre unik, dess produktionsanläggningar dök upp på andra regioners territorium. Produkterna kännetecknades av sina varumärken. Här är några av dem:

• korsade svärd (sedan 1722, i olika varianter) - Meissen manufaktur;
• olika varianter av kronan, horn, två motsatt riktade bokstäver C - Ludwigsburg manufaktur;
• hjulet överkorsat av sex ekrar - Hechst-anläggningen;
• delar av det preussiska vapnet i blått och rödbrunt (sedan 1840) - Berlin Manufactory.

Mycket ofta var och är konstnärens initialer, tillverkningsplatsens vapen kännetecken.

En mängd olika tekniker och teman är en annan egenskap hos germanska porslinsfigurer.

1774 blev Camillo Marcolini chef för Meissen Manufactory., som försöker återgå till produktionen av ledarskapet som förlorats under sjuårskriget, börjar använda tekniken för porslinsspets.

Effekten av spetsporslin uppnåddes på följande sätt:

1. på ena sidan av ett tunt tyg (spets, siden eller cambric), draperat under klädvecken, applicerades en kaolinkomposition speciellt blandad för dessa behov;
2. produkter skickades för bränning;
3. efter att ha bränt tyget bildades effekten av spets på porslinet.

I slutet av 1700-talet - början av 1800-talet blev oglaserat "kex"-porslin populär. Under inflytande av klassicismen började färgen att blekna från ytan av porslinsfigurer.

Endast populära teman förändrades snabbare än tillverkningstekniker.

Under olika perioder, scener och hjältar från den klassiska komedin del Arte, rådde dansare, ballerinor i detta område.

På tal om balett. Upprepade gånger, vid olika tidpunkter, agerade det ryska kejserliga hovet som kund av statyetter i detta ämne.

Alltid närvarande, mytologiska motiv blomstrade utan tvekan under klassicismens tidevarv, när deras variation inte var begränsad till alla typer av amor och amor, utan inkluderade forntida gudar, allegoriska intrigar, mytiska varelser.

Musiker (särskilt främlingar), jägare, bönder - bilderna av representanter för dessa, och inte bara dessa, yrken och gods dök regelbundet upp i verk av mästare i porslinsskulptur. En av fansen av detta tema var till exempel I. Kendler, vars verk kännetecknades av en otrolig livlighet.

Men för konstnärer och representanter för andra verksamhetsområden var utbudet av bilder av människor i tysk skulptur inte begränsat. Silhuetter av förälskade par och, naturligtvis, små barn användes aktivt. Bilderna av den senare utnyttjades särskilt aktivt, därför kan olika figurer av pojkar med och utan hundar, flickor i eleganta klänningar, bara knubbiga bebisar hittas i nästan vilken samling som helst.

Eftersom vi redan har nämnt hundar, är det värt att nämna ämnet djur i allmänhet. Hundar är naturligtvis för här.

På 1900-talet ersatte de ovan beskrivna raserna schäferhundarna, vars figurer var populära både under det tredje riket och efter dess fall. Ett ganska vanligt prov är figurerna av en herdehund, varav en serie släpptes på Gotha-fabriken (1934).

Men som väntat är verksamheten inte begränsad till hundar. I samma jaktscener finns hästar, björnar, rådjur. En populär historia är hästdragna vagnar. Husdjur, tillsammans med hundar, är katter. Det var inte utan exotiska, där ledaren utan tvekan är tigern, vars bilder kan hittas bland mästarna i olika perioder.

Bland fåglarna är det värt att notera örnar, som, i motsats till missuppfattning, var populära långt innan Hitler kom till makten.

Mycket har redan sagts om Meissen-fabriken, men intressanta designlösningar, egen teknisk utveckling var närvarande inte bara bland mästarnas verk. Här är några fler industrier som sysslar med porslinsskulptur.

• Fabrik i Fulda. En liten som fanns 1764-1790. produktion. Huvudförfattare är Wenzel. Anmärkningsvärd serie: The Screams of Paris, The Fulda Court Orchestra.
• Nymphenburg Manufaktur. Münchenfabriken, främst känd för verk av F.A.Bustelli på temat komedin Del Arte för statyetter av barn.
• Fabriken Ludwigsburg. Skickligt utförda verk av G. Riedel och I. Beer, skapade under andra hälften av 1700-talet, är populära bland samlare.
• Fabriken Hoechst. Den mest kända skulptören är I. Melchior, som föredrog att skapa hela scener med barn, myternas hjältar och delar av en religiös kult. Allt detta var beläget mot bakgrund av ett pastoralt landskap.
• W. Goebel Porzellanfabrik. Produktionen är känd för sin otroliga skönhet med barnfigurer och en fantastisk historia om dess ursprung. I början av samlarnas favoritserie av figurer var nunnan Maria Hammel, som var student i världen vid Münchens konsthögskola. Tillsammans med barnen ritade hon pastorala scener och gjorde vykort som Franz Gebel, som ägde en porslinsfabrik, snubblade över i en butik i München. Så på 30-talet av förra seklet började historien om "Hummel Babies", som, trots alla växlingar i tiden, fortsätter till denna dag. Det är sant, efter konkursen (2017) bytte fabriken sin ägare, men ingen kommer att ge upp produktionen av de berömda söta figurerna.
• Rosenthal. Företaget grundades 1879 av F. Rosenthal och lyckades inte bara överleva nazistregimens mardrömmar, utan reste sig också från pärlan på 50-talet. Det är främst känt för begränsade författares serier, bland vars konstnärer finns namnen på Walter Gropius och formgivarna av Versace-huset.

På jakt efter tyska porslinsfigurer, särskilt antika, finns det en risk att råka ut för en falsk eller ren konsumtionsvara. Det kommer att ta tid att lära sig direkt att skilja mellan sällsynta och värdefulla exemplar, men för nu, kom ihåg de enkla reglerna som kommer att hjälpa dig i början.

• När du gör ett dyrt köp, var inte lat för att använda tjänsterna från en professionell värderingsman.
• Kontrollera alltid att stämpeln på produkten motsvarar den deklarerade åldern och tillverkningsstället.
• Artiklar i begränsad upplaga och stora partiprover från samma år tillverkade i samma fabrik kommer att skilja sig betydligt i pris.
• Köp figurer i pålitliga butiker. När du köper från hand, kolla alltid på tematiska forum för att se om någon redan har haft en negativ upplevelse av att kommunicera med säljaren.
• På loppmarknader är det osannolikt att du hittar något från 1700-talet, men intressanta exempel på 1900-talets porslin är ganska. Men här agerar du igen på egen risk och risk.
• Den mest grundläggande idén om graden av sällsynthet hos en figur kan erhållas genom att titta på hur många liknande som är till salu.
• Bland dansarnas statyetter är det värt att titta närmare på de som skildrar en specifik ballerina och inte en abstrakt tjej. De kan vara betydligt mer värda.
• Mycket beror på typen av porslin. Hård, ben, mjuk har olika priser. Samtidigt är produkter gjorda av mjukt porslin de mest hållbara.
• Det är logiskt att statyetter, vars ålder har smälts i tiotals, om inte hundratals år, kan bära avtrycken av sitt långa liv. Men detta betyder inte att du behöver blunda för produktens tillstånd. Titta närmare på till exempel glasyren, om figuren är täckt med den. Fläckar, luftbubblor är inte det bästa tecknet.
• Porslin låter speciellt. Men du kommer inte att kunna lita på hörseln direkt.

Tyska porslinsfigurer är ett föremål för stolthet och intresse inte bara för en samlare utan också för en enkel älskare av vackra saker av hög kvalitet. Med tidens prägel kan de ändå passa bra in i en modern interiör. Du behöver bara ta dig tid att göra rätt val.