Allt om Stradivari-fioler

Antonio Stradivari var en stor mästare som ägnade hela sitt liv åt att tillverka sina egna musikinstrument. Den begåvade italienarens skapelser är fortfarande högt värderade av violinister och samlare och åtnjuter världsomspännande popularitet.

Under sitt liv gjorde Stradivari mer än tusen musikinstrument. Mästaren var engagerad i skapandet av cellos, violas, gitarrer, men det var hans signaturfioler som gav honom berömmelse. De skiljer sig från musikinstrument tillverkade av andra mästare i många viktiga detaljer.

• Formen. Stradivari-fioler är större än klassiska instrument. Dessutom är de mer långsträckta.
• Märkning. Alla fioler har en stämpel inuti. Italienaren markerade sina skapelser på samma sätt. Han använde en stämpel som bestod av hans initialer och ett maltesiskt kors inneslutet i en dubbel cirkel. Närvaron av denna stämpel är ett av tecknen på att fiolen är ett original och inte en fejk.
• Antal strängar. Antonio Stradivari var en elev till Niccolo Amati, sonson till den berömda italienska mästaren som först började skapa fyrsträngade violiner. Under sin livstid förbättrade han bara Amati-tekniken, men ändrade den inte.

I många år har forskare från hela världen försökt förstå vad som är hemligheten med ljudet av Stradivarius-musikinstrument. Under denna tid har flera grundläggande teorier vuxit fram. Den vanligaste versionen är att lackbearbetning i hög grad påverkar ljudet av fioler. Det finns en legend att italienaren lade till damm från golvet i sin verkstad och insekters vingar till det.En annan legend berättar att han använde hartset från träd som växte i de tyrolska skogarna. Nu är det omöjligt att upprepa det ursprungliga "receptet", eftersom de var helt utskurna. Det finns också en version som berättar att fiolerna kännetecknas av ett sådant extraordinärt ljud eftersom Stradivari inte använde vanligt trä, utan fragmenten av Noas ark för att skapa dem.

Mer allvarliga är orden från forskare från ett taiwanesiskt universitet, som utförde en kemisk analys av prover av det material som två Stradivari-fioler är gjorda av. De kom fram till att musikinstrument var gjorda av trä som länge dränkts i ett högkvalitativt mineralkonserveringsmedel. Denna teknik var inte populär bland andra mästare som levde samtidigt som Stradivari. Det används inte heller vid tillverkning av moderna musikinstrument. Därför är det troligt att detta verkligen är en av faktorerna som påverkar ljudet av en violin.

Under sitt liv experimenterade Antonio Stradivari mycket med trä. Först gjorde han det under ledning av sin lärare, Niccolo Amati, och sedan på egen hand. Det bör nämnas att oavsett vilken träslag mästaren använde, torkade han det alltid väl.

Experter säger att huvudmaterialet som mästaren föredrog att arbeta med är träet av alpina granar och lönnar, som växte i kalla områden. Den kännetecknades av sin speciella täthet. Därför visade sig ljudet av fiolerna som gjordes av det vara helt unikt.

Francesco Gemiani, den berömda italienska violinisten och musikteoretikern, sa att den ideala fiolen borde låta vackrare än en professionell sångares röst. Moderna forskare tror att hemligheten med Stradivarius-fioler ligger just i att de låter som rena kvinnliga röster.

Idag har cirka 550 Stradivari-violiner överlevt i världen. Var och en av dem är ett riktigt konstverk. Särskilt värdefulla är de musikinstrument som den italienske mästaren skapade under sitt verks gyllene period - från 1700 till 1720.

Detta är den dyraste Stradivarius-fiolen. Dess kostnad uppskattas till 10 miljoner dollar. Detta musikinstrument tillverkades 1721. Mästaren döpte sin skapelse för att hedra Byrons barnbarn, Lady Ann Blunt, som ägde fiolen. Eftersom musikinstrumentet praktiskt taget inte spelades, har det överlevt till denna dag i perfekt skick.

Fiolen, som Stradivari själv särskilt älskade under sin livstid, anses också vara mycket värdefull. Instrumentet skapades ursprungligen som ett samlarobjekt och var inte avsett att spelas. Därför har den också hållits i utmärkt skick. Fiolen ser ut som om den skapades av en stor mästare igår.

Efter Stradivaris död tillhörde instrumentet hans familj under en tid. Senare började samlare "jaga" honom. Eftersom instrumentet var mycket värdefullt fick det namnet "Messias". 1904 kom fiolen in på ett av museerna i Storbritannien. Detta gjordes under vissa förutsättningar. Musikinstrumentet borde ha förvarats under idealiska förhållanden och inte gått i fel händer. Dessutom var det förbjudet att spela på det, eftersom detta avsevärt skulle förkorta åren för "Messias" liv.

Detta instrument är också känt som "Red Violin" och är verkligen legendariskt. Fram till 30-talet av förra seklet tillhörde instrumentet familjen Mendelssohn. Senare ansågs den länge vara förlorad. De började prata om honom igen först 2003, när Elizabeth Pitcairn, dess nya ägare, själv erkände att hennes farfar köpte en fiol till henne på en berömd auktion. Många legender är förknippade med detta instrument. En av dem säger till exempel att fiolen har en själ; en annan - att blodet blandades i lacket som det täcktes med.

Fiolen är uppkallad efter den berömde svenske juveleraren Christian Hammer, som ägde den under lång tid. 2006 auktionerades den ut för över 3 miljoner dollar.

I början av förra seklet tillhörde fiolen en begåvad violinist vid namn Koshansky. Han fick den som en gåva av Nicholas II. Under revolutionen var violinisten utomlands, där han gav konserter. Därför lyckades han bevara ett unikt musikinstrument. Sant, några år senare sålde han den ändå. Fiolen, uppkallad efter den store musikern, är nu känd som det mest stulna instrumentet av Stradivari.

Separat är det värt att nämna fiolerna, som, till skillnad från Koshansky-instrumentet, var belägna på landets territorium under revolutionen och nationaliserades. Några av dessa musikinstrument är nu en del av den stora statens samling. Den förvaras i Glinka musikkulturmuseum.

Många av instrumenten som utgör denna samling har en intressant historia.

• Amatisera. Fiolen, skapad 1686, tillhörde Tretyakov. Efter hans död blev det en del av Moskvakonservatoriets egendom och flyttade sedan till Glinka-museet, där det har ställts ut i många år.
• Violin av Alexander I. Denna modell dök upp 1706. Efter hans död flyttades instrumentet till Eremitaget och stals sedan därifrån. När fiolen hittades upptäckte experter att tjuvarna delvis hade skadat lackskiktet på den.
• Musikinstrument av Prins Yusupov. Stradivari klarade sig bara ett år före sin död. Den förvarades i Yusupov-familjen till 1918. Efter revolutionen beslutade prinsen att lämna landet. Han immurerade fiolen i en av källarna i sitt palats. Men hon hittades ändå och fördes över till Statens samling.
• Prins Shakhovskys fiol. Efter dess ägares död överfördes den till Tretyakov, som testamenterade den till Rumyantsev i museet. På 1920-talet blev instrumentet en del av Statens samling.

Ett stort antal instrument tillhör kungen av Spanien. Alla visas på en specialutställning i hans palats i Madrid. Även några fioler ställs ut i USA och Italien. Men inte alla Stradivaris musikinstrument förvaras i museer och privata samlingar. Du kan lyssna på hur de låter på Violinmuseet i Cremona. Där - i konserthuset i Auditorium Giovanni Arvedi - anordnas regelbundet musikevenemang. Talangfulla musiker spelar på dem på samlarinstrument.

Violiner används också för sitt avsedda syfte i Japan. En imponerande samling av maestrons instrument finns i Tokyo. Violinerna som ingår i den används regelbundet av virtuoser från olika delar av världen.