Hantverk

Allt om lermodellering

Allt om lermodellering
Innehåll
  1. Vilken sorts lera används?
  2. Nödvändiga verktyg
  3. Hur använder man materialet?
  4. Modelleringsmetoder
  5. Vilken typ av hantverk kan du göra?
  6. Dekorera lerfigurer

I den ändlösa strömmen av den moderna livsrytmen glömmer människor ibland att ta tid för sig själva, att göra det de verkligen gillar. Psykologer förklarar enhälligt hur viktigt det är att ha en hobby och periodvis bli distraherad av det du älskar, och glömmer rutinen.

Ett av alternativen för sådana hobbyer är lermodellering. Denna aktivitet kan ge många positiva känslor, och när det gäller materiella investeringar är det inte alls dyrt.

Dessutom, om du lyckas bli en sann mästare i denna verksamhet, är det möjligt att det kommer att bli en extra inkomstkälla.

Vilken sorts lera används?

Lerprodukter är unika konstverk som bara finns i ett enda exemplar, vilket utan tvekan gör dem exklusiva. När allt kommer omkring, hur en person ser det slutliga resultatet, hur hans händer och verktyg fungerar i dessa händer, vilka material som används i skapandet - allt detta är en unik kreativ process.direkt beroende av den passionerade personens inspiration.

En viktig del av hela denna process är förstås materialet som modelleringen görs med, det vill säga själva leran. Den används i fyra olika färger: gul, röd, vit, blå. Nyansen beror direkt på mängden mineraltillsatser som ingår i dess sammansättning. De behövs för att göra leran som finns i det vilda, lämplig för kreativitet.

Experter tillskriver lera titeln på det bästa materialet för modellering. Produkter gjorda av det bryts inte ner med tiden, men behåller sin ursprungliga form väl.Om det bildas sprickor på det resulterande föremålet indikerar detta att misstag gjordes vid tillverkningstillfället och för lite vatten ingår i leran.

För skulptering kan du använda lera, både köpt i butiken och förberedd hemma. Om du bestämmer dig för att gå första vägen kan du välja mellan ett paket som väger cirka 0,5 kilo, och ett vars vikt varierar från 10 till 25 kilo. Utan tvekan kommer det att vara billigare att köpa i bulk än att köpa små kvantiteter. Denna produkt säljs i en vakuumförpackning så att luftbubblor inte kommer in.

Annars kommer den färdiga produkten att vara ömtålig och sprickor kan bildas på den.

Du kan också använda chamottlera, och ett annat alternativ är att förbereda råvarorna själv. Receptet är ganska enkelt, huvudsaken här är att hitta kvalitetsmaterial i den naturliga miljön. Experter rekommenderar att leta efter det på platser där avlagringarna är grunda, till exempel på stranden av en flod med en klippa. Men omedelbart efter att ha hittats kan detta råmaterial inte användas, eftersom det kan smulas sönder som ett resultat, orsaken till detta är en mängd olika föroreningar i kompositionen.

För att ta bort onödiga element placeras leran i en hink fylld med varmt vatten under en natt. På morgonen kommer överflödiga orenheter att lägga sig till botten, och det översta lagret, det fetaste, måste torkas tills det blir önskad konsistens.

När du arbetar med naturlig lera är det viktigt att observera vissa proportioner och knåda olika ingredienser till en blandning som består av 8: 1: 1-förhållanden, där det största antalet är lerdelen och resten är sand och vatten.

Om du vill lämna leran för förvaring ett tag är det viktigt att skapa alla förutsättningar så att den inte tappar fukt: förvara den på en sval plats (många rekommenderar att du väljer en källare, källare eller till och med en hylla i kylskåpet för detta ändamål), placera den i en plastpåse för att begränsa luftflödet. Öppna påsen med jämna mellanrum och lämna materialet på en pappershandduk för att lufta ut för att förhindra mögeltillväxt.

Nödvändiga verktyg

Typen av lera påverkar inte vilket verktyg du ska arbeta med – grundsetet är standard för alla varianter.

Så för lermodellering behöver du följande.

  1. Rejäl och rymlig arbetsyta. Det kan vara vilken möbel som helst som passar dig. Huvudsaken är att det finns tillräckligt med utrymme för att arrangera instrument och för den kreativa processen.
  2. Avfallsduk för rengöring av smutsiga händer (pappershanddukar kan användas).
  3. Handskar. De är inte så nödvändiga, men kan behövas i processen att knåda leran. Viktigt för de personer vars händer är känsliga och benägna att bli torra.
  4. Ett förkläde för att skydda kläder från överflödig lera.
  5. En brukskniv för att skära bitar av lera och rita små mönster (vissa använder ett rakblad för detta, även om det inte är så säkert).
  6. Olika formar (speciella eller från skrotmaterial). De är nödvändiga för att applicera alla typer av mönster för att dekorera det framtida mästerverket.
  7. Sandpapper behövs för att slipa den färdiga figuren. Varianter av olika kornstorlekar används (nummer 220, 400 och från 800 till 1500).
  8. En behållare med rinnande vatten i rumstemperatur kommer att behövas om du arbetar med lera utvunnen under naturliga förhållanden, den kan behöva befuktas.
  9. Färger. Gouache, akryl kommer att behövas för att skapa en mängd olika dekorationer på en gjuten produkt.
  10. Borstar som skiljer sig från varandra i tjocklek: protein, borst och andra.
  11. Alla typer av paljetter, pärlstavsmycken, buggar för att dekorera produkten (endast om du inte planerar att skjuta).

Hur använder man materialet?

Efter att du har förberett alla nödvändiga verktyg bör du göra ett antal manipulationer med leran så att den är så lämplig för modellering som möjligt. Först och främst måste du ta ut den från den svala platsen där den förvarades tidigare och röra vid den med händerna.

Det är viktigt att förstå vilken konsistens leran ska vara lämplig för arbete, och vid behov kan du lägga till sand eller vatten till dess sammansättning för att mjuka upp kompositionen. Det viktigaste är att göra det smidigt, jämnt, spåra förändringar i materialets struktur.

Modelleringsmetoder

Specialister särskiljer två typer av modellering: konstruktiv och plast. Den första är tillverkningen av enskilda delar och deras vidare koppling som konstruktör. Den andra metoden innebär skulptering från en enda bit lera. Tekniker har utvecklats för båda metoderna, vilket vi kommer att diskutera nedan.

För konstruktiv modellering

  • Att göra flagella (korvar). En platt bas formas, och resten av delarna rullar i form av korvar. Sedan läggs de ovanpå varandra beroende på vad du vill avbilda på basen. Hörnen är utjämnade för en underbar volymetrisk komposition.
  • Textil keramik. Delarna rullas ut i lager med hjälp av en kavel och sammanfogas sedan med hjälp av lera, utspädd till ett tillstånd av gräddfil med flytande konsistens.
  • Mosaik. En platt bas produceras också, och de ingående delarna formas med hjälp av formar och ansluts till arbetsstycket. Det resulterande genombrutna arbetet ser väldigt attraktivt ut.

För plastskulptering

  • Handgjuten från ett styckeutan att använda några verktyg. Denna metod anses vara ganska svår och kräver erfarenhet.
  • Formning. Här kan du behöva olika behållare (till exempel en kaffekopp), leran läggs i denna form och "pressas" för att få samma form.
  • Gjut i gips. Denna teknik kräver gipsformar som är köpta i butik. Lera späds med vatten till ett halvt flytande tillstånd, varefter den hälls i behållare.
  • Potters hjul. Detta är kanske den mest romantiska bilden förknippad med lermodellering. Här är huvudprincipen stretching. Till att börja med används en repteknik eller skulptering från ett enda stycke, sedan verkar råvaran dras upp och genom att rotera cirkeln får den önskad form.

Vilken typ av hantverk kan du göra?

Liksom all kreativitet begränsar lermodellering inte på något sätt omfattningen av din fantasi. Med dina egna händer med hjälp av nödvändiga material kan du göra ett verkligt unikt konstverk. Enkla och vackra figurer i form av en mängd olika djur kommer att ge mycket glädje både i kreativitetsprocessen och vid dess slutförande, särskilt om alla familjemedlemmar är involverade i arbetet.

Lermodellering har en gynnsam effekt på barns motorik. Du kan börja med figurer utan små detaljer. Det skulle till exempel vara intressant att göra en mugg med ett barn och sedan dekorera den i alla regnbågens färger. Då kan du visa mod och tackla djuren med finare detaljer. Låt oss säga att göra en katt, drake eller tiger - de anses inte vara så lätta när det gäller svårighetsgrad.

Även visselpipor är populära, som underhållare använder för praktiska ändamål. Vuxna föredrar ofta rätter: en mängd olika koppar, fat, platta och djupa tallrikar. För dem som vill förbättra sina färdigheter, rekommenderas det att prova sig fram med att skapa en Dymkovo-leksak - ett av de ryska folkhantverken i lerkonst. Många människor är också engagerade i att göra större skulpturer för att dekorera området i trädgården.

För en bättre förståelse av lermodelleringsprocessen, överväg en steg-för-steg-mästarklass för nybörjare om att göra ett djur.

  1. Först och främst är det nödvändigt att rulla ut en tourniquet från leran som lagras i förpackningen.
  2. Från den resulterande delen måste du separera så många bitar som du ska göra delar av det framtida djurets kropp.
  3. Knåda sedan vart och ett av ämnena med händerna. Leran ska bli mjuk och grovt sett foglig.
  4. Därefter fortsätter vi att bilda basen av figuren, för vilken vi tar den största biten - det här kommer att vara kroppen.
  5. Efter att du har bildat basen måste du växelvis fästa de färdiga kroppsdelarna till den: huvudet, tassarna, odjurets svans (här beror det naturligtvis på vilken varelse ditt val föll på).
  6. Ett bra sätt att skildra ett djur så realistiskt som möjligt är att ha dess foto i sikte, även om det naturligtvis inte finns något behov av att observera var och en av djurets fysiologiska egenskaper, det räcker med att lita på det tecknade utseendet. För första gången kan du också hitta en figur av detta djur gjord av lera på Internet och lita på det här exemplet.
  7. Så snart produkten torkar väl måste du använda sandpapper och sedan täcka ytan med PVA-lim (du kan också använda en akrylprimer). Och när det torkar kan du fortsätta till färgningsprocessen. Akrylfärger eller gouache är perfekta för detta.
  8. Ett bra sätt att behålla produkten i sin ursprungliga form under en längre tid är att lacka den.

Dekorera lerfigurer

Färgning

En av de mest kända teknikerna som används för att dekorera en färdig lerprodukt. Färgerna som används för dessa ändamål är indelade i två typer: de som appliceras på den nytorkade produkten och bakas med den, och de som täcker den färdiga produkten.

Den första typen inkluderar till exempel koboltbeläggning (tack vare den skapas Gzhel-målningen). Den andra gruppen är särskilt vanliga akrylfärger som används för målning på glas och keramik.

Mjölkning

Denna process för att dekorera lerfigurer består i att sänka ner den redan brända produkten i mjölk och sedan skicka tillbaka den till ugnen och elda på nytt, men vid en lägre temperatur än den var tidigare.

Efter denna teknik blir keramiken ägare till en mörkbrun nyans och får också vattenavvisande egenskaper.

Det är viktigt att ta hänsyn till att de rätter som planeras användas för förvaring av mat inte får mjölkas.

Torkningsteknik

Den färdiga - redan brända produkten - torkas av med en svamp, som är förfuktad i brun gouache. Färgen, som det var, jämnar ut lederna, hörnen, vilket gör att produkten får ett speciellt utseende. Det är dock viktigt att komma ihåg att denna metod inte är lämplig om du tänker använda produkten som kokkärl i framtiden.

Lera skulptera är ett bra sätt att koppla av och njuta av den kreativa processen. Dessutom har denna typ av aktivitet en positiv effekt på utvecklingen av fantasi och finmotorik. Den enda nackdelen kan ses i det faktum att priserna på material är ganska höga och att rengöringsprocessen efter jobbet är tidskrävande. Ändå är tiden värt det, eftersom lerfigurer kommer att vara en utmärkt heminredning, såväl som en trevlig present till dina nära och kära.

För mer om lermodellering, se videon nedan.

inga kommentarer

Mode

skönheten

Hus