Hur skiljer sig ett elektroniskt piano från en synthesizer?

Många nykomlingar inom musik har ofta frågor som rör val av instrument. Med teknikens framsteg har musiker också dragit nytta av dessa nya möjligheter. Till exempel uppfanns den första elgitarren 1931. Den använde elektromagnetiska sensorer för att känna av vibrationerna från strängarna. Samma koncept användes i de tidiga elektroniska pianon från Fender Rhodes och Wurlitzer.

Det digitala pianot är designat som ett alternativ till det akustiska pianot. Instrumentet förmedlar nästan helt attributen hos ett träpiano, både externt och i ljud. En elektronisk enhet är mycket lättare än en akustisk, så den kan lätt bäras från en plats till en annan.

Det finns olika typer av digitalpianon: bärbara, hybrid-, konsol-, scen-, digitalflyglar, arrangörspianon.

Det upprättstående elpianot är vanligtvis väggmonterat för hemmabruk. Scenpianot används ofta när man spelar med en liveorkester. Den här typen av instrument liknar en synthesizer eller musikarbetsstation. Denna typ av enhet saknar ofta en intern högtalare, men använder en kraftfull tangentbordsförstärkare eller högtalarsystem.

Verktyget har vanligtvis en stadig kropp som klarar stressen bättre med frekventa rörelser. Den saknar även fast stativ och fasta sustainpedaler, men har istället ett bärbart system. Stora digitala flyglar som Roland har volymkontroll. Vissa modeller kan producera surroundljud. Klaviaturen på en elektronisk flygel återger troget de taktila sensationerna hos ett akustiskt instrument.

En synthesizer är ett elektroniskt tangentbordsinstrument som genererar signaler och omvandlar dem till ljud. Sedan 2010 har företag inom digitala musikinstrument massproducerat imponerande digitala keyboards. Det elektroniska pianot skiljer sig från synthesizern i utseende och inre fyllning. Synthesizern ser ut som ett stort tangentbord med olika knappar. Det är mindre skrymmande och ser inte ut som ett vanligt piano.

En sådan enhet kan bara generera och skala ljud. En syntesmotor, analog eller digital, är synthesizers huvudkaraktär. Således tillhandahålls ett brett utbud av olika ljud: gitarr, flöjt, orgel, cello, pipa och andra. De flesta klassiska instrument har 49 tangenter, vilket räcker för att skapa ljud och mönster. Elektroniska pianon har dock vanligtvis 88 tangenter, förutom de bärbara versionerna. Detta är också skillnaden mellan verktygen.

De många kontrollerna för dessa enheter gör att musiker snabbt kan skapa ljud med liten ansträngning. De flesta högpresterande syntar erbjuder en mängd olika ljudmotorer och prestandaalternativ. Du kan enkelt växla mellan prover, modulera effektkedjor och mer. Digitalpianot är enklare än synthesizern. Den har ofta upp till 20 förinställda toner totalt, till skillnad från de hundratals toner som finns tillgängliga på den numeriska knappsatsen.

Synthesizers har även en MIDI-utgång som låter dig ansluta till din dator via ett billigt gränssnitt. I det här fallet kan du spela in och redigera spelet genom att lägga till ytterligare partier. Synthesizers inkluderar även MIDI-keyboards, som inte genererar ljud av sig själva. För att höras måste de vara anslutna till en ljudkälla som till exempel en ljudmodul. Även billiga arrangörer erbjuder funktionaliteten hos USB- och MIDI-protokollen.

Instrumentkroppar är vanligtvis gjorda av plast, men det finns även elektroniska pianon i trä. Träprodukter låter ofta renare på grund av materialets egenskaper. Högtalare är installerade i instrumentlådan.

Till skillnad från en synthesizer har ett piano ingen teknisk förmåga att spela in och spela melodier. Den inbyggda processorn styr instrumentets ljud och matar ut det genom högtalare eller hörlurar, beroende på styrkan och hastigheten för tryckningen. Digitala enheter har en MIDI-funktion (Musical Instrument Digital Interface).

De flesta elektroniska pianon har ett graderat 88-tangenters klaviatur med en fullt viktad hammarverkan som simulerar ett akustiskt piano. Och det finns även halvviktade eller oviktade fjäderbelastade nycklar. Pianotangenterna är standard. Instrumentets vita tangenter är 23 × 145 mm, och de svarta tangenterna är 9 × 85 mm. Tryckmotstånd är också standard. Klaviaturen kan inte syntetisera sitt eget ljud.

Synthesizers har inte sådana nycklar. De är mindre än ett piano och är mycket lätta att trycka på. Ett sådant tangentbord kan antingen vara dynamiskt eller inte. Ett dynamiskt klaviatur skiljer sig genom att volymen på ljudet beror på kraften av att trycka och hastigheten på instrumentet.

Ett vanligt akustiskt piano och flygel har 9 oktaver. Antalet toner motsvarar antalet nycklar. Instrumentet har 88. Oktaverna är i ordning från underkontroktaven från vänster till höger. Det finns också elektroniska pianon med 73 eller 76 tangenter, som Yamaha P-121 eller Korg LP-380.Men vanligtvis är det ett klaviatur med ett viktat klaviatur i pianostil med 88 tangenter. De flesta 5-oktavssynthesizers har inte viktade nycklar.

Ljudet från ett digitalt klaviaturinstrument kallas samples. Dessa är korta poster som har programmerats in i enhetens minne. Varje tangent spelar ett sampel.

För ljudåtergivning används AWM-teknik (Advanced Wave Memory). Detta är en metod utvecklad av Yamaha för att spela in ljud från ett original akustiskt instrument. Samplen förstärks sedan av de interna högtalarna. Och även en digital enhet kan anslutas till en förstärkare.

De mest populära digitala klaviaturmodellerna är: Casio, Yamaha, Roland, Ringway, Medeli, Korg.

Kostnaden för synthesizers börjar på 5000 rubel. upp till 200 tusen rubel, beroende på modell. Priset på ett budget digitalt piano börjar på 20 tusen rubel. Dyrare alternativ är från 50 tusen rubel. (kompakt) upp till 300 tusen rubel (professionell).

Casio-verktyg är väl lämpade för att träna en nybörjare, eftersom de gör billig och högkvalitativ utrustning. Om du vill ha ett elegant dyrt piano kan du köpa något från Yamaha. Dyra verktyg behövs dock vanligtvis av proffsen. En enkel synt räcker för en nybörjare.

Innan du börjar träna måste du definiera mål och mål. Till exempel kan en elev i en klassisk skola behöva ett instrument med 7 oktaver, eftersom han i processen kommer att ha uppgifter som kan kräva en viss tonhöjd från instrumentet. Och bara ett 7-oktavs piano kan ge denna tonhöjd. För en sådan elev är det digitala pianot bra.

Men en elev som är i en annan musikgenre behöver inte nödvändigtvis 7 oktaver för musikaliskt uttryck. Så det är okej att byta ut pianot mot en synthesizer. När det kommer till inköp av ett verktyg måste du fundera på om du verkligen behöver ett verktyg med ett brett utbud. Ju fler oktaver instrumentet har, desto längre är det.

För dem som vill skapa elektronisk dansmusik är det bättre att välja en synthesizer, eftersom den ger möjligheten att simulera ljud. Detta innebär att du kan lägga till reverb, resonans eller kompressor i realtid.

Den klassiska artisten behöver ett klaviaturinstrument med viktade tangenter. Dessutom låter digitalpianot dig använda ett brett utbud av toner. Det är lättare att lära av det eftersom det inte har många prover att hantera.

För information om hur det elektroniska pianot skiljer sig från synthesizern, se följande video.