Triangel - historia och beskrivning av ett musikinstrument

Den musikaliska triangeln är ett ganska enkelt instrument till utseendet, men det har sina egna egenskaper. Vi kommer att berätta om hans historia, sound och även vilken roll han spelar i orkestern nedan.

En triangel är ett musikinstrument med en pinne som ingår, vilket är ett av de mest grundläggande slagverksinstrumenten. Den fick sitt namn på grund av sin form i form av en liksidig triangel. Folket i Ryssland kallade honom inget annat än "snaffle", men ett så ovanligt namn slog inte rot i orkestern.

I allmänhet är detta verktyg en metallstång som böjs till önskad form. Samtidigt, i ett av hörnen på detta triangulära verktyg, konvergerar inte metallstångens ändar, det vill säga det visar sig att detta hörn förblir öppet.

Trots instrumentets visuella enkelhet produceras det enligt strikta regler för att inte förvränga ljudet. För att skapa det används en speciell typ av stål - silver. Stor uppmärksamhet ägnas också åt instrumentets pinne.

Tyvärr är det fortfarande omöjligt att säga exakt när och var den första musikaliska triangeln dök upp. För närvarande är det bara känt att de första modellerna av detta instrument skapades i form av en trapets och såg ut som en stigbygel från medeltiden. Detta upptäcktes tack vare verk av några engelska och italienska konstnärer, som avbildade detta instrument i några av sina verk.

Det första omnämnandet av en sådan triangel kan bara hittas i Württembergs fastighetsinventering, som går tillbaka till 1389. Men enligt viss information dök detta verktyg troligen upp i de östra regionerna, och specifikt i Turkiet. Det allra första omnämnandet av det går tillbaka till 1400-talet.

Det är omöjligt att säga säkert om den exakta perioden då instrumentet fick sin triangulära form, vilket är den mest bekanta för oss, men på 1600-talet hade det tre varianter, och sedan fem.

I Ryssland "deklarerade" triangeln sig själv omkring 1775. Den fick snabbt popularitet och efterfrågan på grund av dess smak, som var ganska exotisk och påminde om öst.

En av de första operorna där man kunde höra ljudet av den musikaliska triangeln var operan av den franske kompositören André Gretri, med titeln "The Secret Magic", men i orkestrar med militärmusikaliska kompositioner började den användas mycket tidigare. Det är känt att triangeln var efterfrågad bland trupperna under kejsarinnan Elizabeth Petrovnas regeringstid.

Detta instrument användes även av andra kända musikklassiker, inklusive kompositören Joseph Hayden, Wolfgang Amadeus Mozart, samt Ludwig van Beethoven, Johann Strauss och Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov. I deras arbete användes detta instrument oftast för att skapa bilder associerade med öst, samt för att berika paletten av ljud i deras musikaliska kompositioner.

Av alla verk där den musikaliska triangeln har sin egen del är den mest kända den första konserten för piano och orkester av Franz Liszt, som ägde rum 1849. Som ett skämt började många kalla det för Triangelkonserten, för i detta stycke spelar detta instrument inte bara rollen som bakgrund, utan är också fullt ansvarig för en av delarna, vilket öppnar tredje satsen av konserten med titeln "Allegretto vivace".

För närvarande har ett så intressant musikinstrument ännu inte förlorat sin betydelse inom musikområdet. Det är svårt att föreställa sig en modern orkester utan den, för det är han som återupplivar dess sound, ger det toner av högtidlighet och storhet och gör det också rikare och mer intensivt.

Nuförtiden är triangeln mycket populär inte bara i orkestrar, utan även under festliga tider i Grekland. Den används som ackompanjemang under nyårs- och julperioden främst av barn under julsånger, gratulationer och sånger. Ljudet av detta instrument skapar atmosfären och stämningen av en riktig semester och påminner om en saga.

Triangeln är ett musikinstrument som inte har en specifik tonhöjd. Anteckningar för det skapas vanligtvis med mycket olika längd och utan nycklar.

Men klangfärgen på detta instrument är extraordinär. Dess ljud är klangfullt, ljust, klart och som om det glittrar. I orkestrar är det han som har störst effekt på dynamiknivån och skapar en viss karaktär i ett musikstycke.

Ljudet av en triangel beror direkt på hur starkt slaget blir på den. Så ett mildt ljud erhålls med en nästan viktlös effekt. När det är skarpare kommer ljudet ut bokstavligen hårt, lysande och väldigt färgglatt.

Att spela den musikaliska triangeln kräver speciell skicklighet och en känsla för ljud och dess rytm.

Vanligtvis är detta instrument upphängt i ett av dess hörn med en tunn tråd eller fläta, medan det hålls i händerna eller fästs vid popturen. Ljudproduktion sker genom att slå med en pinne, som är gjord av metall eller trä och i den musikaliska sfären inte kallas annat än en "spik".

Den musikaliska triangeln har länge och välförtjänt blivit ett fullfjädrat orkesterinstrument, vilket är det främsta. Det finns många typer av orkestrar. Dessa inkluderar stråkorkester, militär, mässing, symfoni, pop och jazz. Var och en av dem har sina egna specifika egenskaper när det gäller ljud och inte bara, men den musikaliska triangeln passar perfekt och harmoniskt in i var och en av dem, vilket ger variation och ljusstyrka till dem.