Slagverk i musik

Läkare har rätt att betrakta ordet "slagverk" som en professionell term, eftersom det faktiskt finns en sådan forskningsmetod - slagverk. Ljudet som uppstår när friska och sjuka vävnader tappas på skiljer sig, och detta hjälper läkaren att ställa diagnos. Slagverk i musik är också förknippat med ljud, rytm och även slagverk. Därför är skärningspunkten mellan medicin och musikkonst i ett ord inte en slump.

Slagverk är en speciell grupp slagverksinstrument med en ljudprodukt som formar rytmen och framhäver den. De finns inom etnomusik, elektronisk musik och andra genrer. Men etno och folk är de kategorier som är närmare besläktade med termen "slagverk". Så all nationell musik framförs också på slagverksinstrument.

Vilka är dessa verktyg:

• tamburin;
• kastanjetter;
• koskälla;
• spärrhakar;
• bongos;
• klockor;
• maracas;
• shaker och andra.

Detta är bara en liten bråkdel av listan som representerar världens slagverksinstrument. I etnomusikens värld skapas dussintals och dussintals instrument av denna typ. Den genomsnittlige mannen kanske aldrig har hört namnen på de flesta av dem. Men från etnisk musik bildades en fantastisk bro, som förvandlades till elektronisk musik. Detta hände på 80-talet av förra seklet. Slagverk i detta fall representeras av färdiga, inspelade prover. De används nödvändigtvis i sådana stilistiska riktningar som techno, house, trance och även chill-out, break-beat och andra. Intressant! De mest populära slagverksobjekten inom elektronisk musik är xylofonen, klockor och även tamburin, bongo och gong. De hjälper kompositioner att bli mer dynamiska och bättre ihågkomna.

Moderna jazzorkestrar och rockband kan inkludera en slagverkare. Och detta är utöver huvudtrummisen som använder klassiska slagverksinstrument. Standardtrumset innehåller förresten inget slagverksinstrument. En person blir som regel bekant med representanter för denna musikaliska kategori i barndomen. Någon börjar experimentera med en vanlig skallra: föräldrar kan använda den för att spela tillsammans med en berömd sång eller acapellaframträdande. Och ett barn, som har mognat lite, kan också försöka skapa en rytm med samma skallra, för att upprepa rytmen i en berömd låt.

Det finns ett antal klassificeringar för dessa instrument. Den första delar upp dem efter tonhöjd. I slagverksraden finns produkter med en given ljudrenhet och en obestämd sådan. De första inkluderar trummor (stora och små), timpani, klockor, här är en xylofon och vibrafon. Till den andra - cymbaler, en tamburin, en vanlig triangel, där och där, kastanjetter.

På vägen för ljudproduktion är slagverksprover också av flera typer.

• Idiofoner. Ljudet i detta fall skapas av själva produktens kropp. Till exempel ger en klocka ljud genom att slå tungan mot väggarna. Och även denna kategori inkluderar en triangel, xylofon, där-där, vibrafon, marimba och andra. I sin tur delas idiofoner in i föremål gjorda av trä och föremål gjorda av metall.

• Membranofoner. I det här fallet kommer ljudet från det sträckta lädermembranet. Även om membranet mycket väl kan vara tillverkat inte av läder, utan av plast, till exempel annan syntet. Trummor, bongo, tamburiner, timpani kan inkluderas i denna kategori.

• Stråktrummor. Dessa är cymbaler, yangqin, santur.

Och nu om de instrument som tillhör slagverkskategorin, och som är mest intressanta för musiker med olika stilar och trender. Här är 10 fantastiska slagverksrepresentanter.

• Tamburin. Någon skiljer det inte från en tamburin, eftersom instrumenten verkligen är släkt. Men skillnaden är fortfarande grundläggande, och den ligger i själva designen. En tamburin är en rund eller halvcirkelformad kant, små plattor eller metallklockor är fixerade på den. De kommer att vara det huvudsakliga ljudelementet i produkten.

• Cajon. Hans hemland är Peru. Det ser ganska konstigt ut: en låda med fem träväggar, varav en har en fasväxelriktare. Ljud sänds ut genom frontväggen. För att spela ett sådant instrument måste en musiker sitta på det och avvika något. Det finns strängar inuti den ovanliga produkten, de är delvis i kontakt med det främre plywoodelementet. Och eftersom de övre hörnen på basstrukturen inte skapar en åtsittande passform imponerar cajonen med sin klangfärg.

• Bongo. Representant för kubansk nationalmusik. Om vi ​​beskriver det i ett nötskal - en dubbel trumma. Bongospelaren måste sitta. Bongotrummor har ett par, små och stora. Det kommer att vara den stora som kommer att dominera, vanligtvis är den placerad till höger om spelaren. Denna trumma har en låg tonhöjd. I latinamerikansk musik används bongos väldigt ofta. Och även om slagverk ofta fungerar som ett bakgrundsinstrument, långt ifrån det främsta, faller bongon utanför denna kategori – den är ofta solospelad.

• Maracas. Ännu en kubansk representant. Även om den användes av indianer från Syd- och Nordamerika, var den idealisk för rituella danser. Trä och plast, metall - maracas är gjorda av olika material. Inuti är de alltid fritt flytande ämne. Detta instrument är väldigt likt en shaker, och ändå är de olika: maracas har handtag.

• Kastanjetter. I latinamerikansk musik, spanska och italienska, hörs ljudet av kastanjetter då och då. Dessa är sådana plattor, kopplade i par, gjorda av hårt trä. De bärs direkt på fingrarna. När rekorden är slagna hörs ett klickljud – skarpt och tydligt.

• Regnsticka. I Peru och Chile kallas det för "regnpinnen". Det ser ut som ett långt rör, inuti vilket speciella skiljeväggar är gjorda, och en spröd substans kan också vara. Namnet kommer från det faktum att den uppmärksamma lyssnaren verkligen känner igen ljudet av regn när han spelar detta instrument.

• Congas. En annan representant för Latinamerika, presenterad i form av en konformad tunna. Ett lädermembran är sträckt på toppen av denna tunna. Musiker kan använda ett par av dessa instrument, olika i diameter och tonhöjd, för ett djupare ljud. De spelar det antingen med händerna eller med speciella pinnar. Du kan dock även hänga den på konstnärens axel. Men fixering på stativet är helt acceptabelt.

• Djembe. Denna enhet kom från Afrika, eller snarare, dess hemland är Republiken Mali. Den har en bägareform: den nedre delen av instrumentet är öppen och smal, den övre är täckt med ett membran. Har tre toner: slap, låg och hög effekt. Tack vare bältet kommer djemben lätt att falla på axeln av en stående artist. Men lägg den verkligen på golvet, sitt på toppen och lek sådär.

• Koskälla. Namnet är översatt lite konstigt - "koklocka". Det är ett så starkt fyrkantigt prisma med en öppen startkant. Dess ljud påverkas av väggarnas densitet, såväl som tillverkningsmaterialet. Om du slår en kastrull i rostfritt stål med en enkel kavel får du ett ljud väldigt likt en koklocka.

• Cabasa... Detta musikinstrument är många århundraden gammalt, det är latinamerikansk slagverk. Han är själv en cylinder av metall, som är intrasslad med trådringar med metallkulor som bärs på dem. Om du utför specifika handlingar med cabassan får du ett högt ljud med ett karakteristiskt skramlande ljud, men det finns fortfarande en rytm i det (och detta är huvudsaken). Du kan höra detta instrument i samba och bossa nova. I rock- och jazzkompositioner är cabasa också, kan man säga, "registrerad".

Inom etnisk musik och folkmusik är slagverk oumbärligt. I den musikaliska kreativiteten av alla nationaliteter är de obligatoriska. Man behöver bara komma ihåg vad som sätter rytmen i flamencon, vad som gör skandinavisk folkmusik intressant, hur otroligt rytmisk Afrikas musik är. Det är beatsen och soundet som påverkar karaktären i denna musik, de gör den också igenkännbar på många sätt. Det finns en välkänd jämförelse av slagverk med smaksättning: det verkar som att peppar och salt inte är huvudingredienserna i rätten, men utan dem är även det mest underbara köttet intetsägande, och soppan saknar smak så mycket att det är omöjligt att äta. Detsamma är med slagverk: det bygger spelet, styr det, får personen att höra och smälta samman med melodin. Av denna anledning förblev slagverken inte bara inom etno och folk, utan bosatte sig självsäkert i jazz, elektronisk musik, rock, rap och andra genrer.

OCH inom modern elektronisk musik efterfrågas ett stort antal bibliotek med slagverksprover. Detta berikar ljudet, gör det mer känslomässigt och uttrycksfullt. Fallet när musik kommer i kontakt med lyssnaren, påverkar hans nervsystem, vilket orsakar vissa associativa serier.