Piano noter för nybörjare

Det är möjligt att spela musik utan att känna till tonerna. Det är dock osannolikt att denna nivå går utöver amatören. För att kunna komponera melodier är det viktigt att först lära sig tonerna.

Pianot har totalt 88 tangenter. Av dessa är 52 vita, 36 är svarta. Med hjälp av de vita tangenterna framställs ljuden av öppna toner. De kallas öppna eftersom de är oförändrade. Svarta tangenter ändrar ljudet. Sharps och flats spelas med deras hjälp.

Ordningen på tonerna på pianot är följande: Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do. Dessa toner ingår i den primära grundskalan "C-dur". Den initiala "Do"-noten hänvisar till den första oktaven, den sista "Do" - till den andra. Sekvensen av dessa ljud upprepas på pianoklaviaturen. "Do" är till vänster om gruppen med två mörka tangenter.

Förutom placeringen och namnet på anteckningarna är det viktiga vilka fingrar du trycker på tangenterna med. Fingrarna är numrerade enligt följande: första - tumme, andra - index, tredje - mitten, fjärde - ring, femte - lillfinger. Detta görs för spelets bekvämlighet och den estetiska processen. Nybörjare signerar lappar med siffror för att snabbt komma ihåg vilket finger de ska spela. Att lära sig genom siffror hjälper till att få processen att automatiseras.

Att lära sig läsa noter börjar med musikpersonalen. Den består av fem horisontella linjer parallella med varandra. Personalen behövs för att spela in musik. Varje ton har sin egen linjal.När det inte finns tillräckligt med linjer ritas ytterligare ränder.

Till exempel finns "Före" på den första anknytningslinjen. En kort linje markeras under den femte remsan, på vilken lappen "Do" är ritad. "Re" är under den första raden. "Mi" tar första raden. Fa är mellan den första och den andra. "Salt" kommer på andra plats. "A" ritas mellan den andra och tredje raden. "C" ligger på tredje körfältet. "C" för den andra oktaven är mellan det tredje och fjärde bandet.

Personalen innehåller förutom grundanteckningarna tecken på förändring. Dessa symboler används för att representera de svarta tangenterna på instrumentet. De finns i början av skalan efter G-klaven. Till exempel harmonisk dur. Detta hjälper till att förstå i förväg var man ska spela de svarta tangenterna, och var inte. Ändringen indikeras också bredvid anteckningen. Avkodningen av det skarpa och platta är som följer: den första symbolen ändrar ljudet, höjer det med en halv ton, den platta, tvärtom, sänker ljudet lika mycket.

Även i musik används en sådan symbol som bekar. Den har viss likhet med platt. Nybörjare kan förvirra det. Betydelsen av bekar är precis den motsatta. Närvaron av en bekar indikerar annulleringen av alla ändringar i hela takten eller i förhållande till en ton.

G-klav och basklav är viktiga detaljer för personalen. Dessa karaktärer skrivs framför alla andra karaktärer och tar den allra första positionen. G-klaven hänvisar till högregisterljud och basklaven hänvisar till lågregisterljud. I pianosystemet används diskantklaven oftast för att beteckna högerhandens toner, och basen används oftast för vänster.

För att musiken inte ska låta kaotisk och vara ordnad använder de olika takter. Den musikaliska rytmen avgör hur många toner som får plats i en band. Detta ger melodin en frekvensperiodicitet. Rytmen indikeras av två siffror, den ena över den andra. Bråk skrivs på liknande sätt i matematik. Skillnaden är frånvaron av en delningslinje.

Musikaliska rytmer är följande: 2/4, 3/4, 4/4, 3/8, 6/8. Rytmen uttalas så här: två fjärdedelar, tre fjärdedelar, fyra kvarts, sex åttondelar, två sekunder. Siffran längst upp anger hur många toner som finns i en band, med andra ord till hur många du behöver räkna: upp till två, tre, och så vidare. Siffran nedan visar hur länge lappen kommer att räcka. Anteckningar kan vara hela, vara hela takten, halva, halva takten. Kvarts-, åttondels- och sextondelsnoter urskiljs också.

Två fjärdedelar är en vanlig enkel rytm. Han säger att en takt består av 2 fjärdedelsnoter. Det rytmiska mönstret för 2/4-storleken är annorlunda. I samklang är 2 åttor och 1 kvart eller 6 sextondelar, kombinerade med tre. Det finns många varianter. Huvudsaken är att deras varaktighet motsvarar 2/4-rytmen. I början av studien är det bättre att inte dela eller kombinera anteckningar. Du kan experimentera när du redan har lärt dig grunderna.

Förutom enkla används komplexa musikaliska rytmer. Dessa inkluderar 4/4 och 6/8. 4/4-rytmen innehåller 4 slag, vars längd är lika med längden på 1 kvart... För att beteckna 4/4-rytmen används ofta ett tecken som liknar bokstaven "C".

Sex åttondelar är en 6-taktsrytm. Den erhålls genom att kombinera två trekvartsnoter och representeras av åttondelsnoter.

Andra komplexa storlekar bildas på liknande sätt: 4/8, 6/4, 9/8, 12/8. Det viktigaste att komma ihåg är förhållandet mellan takten och tonernas varaktighet. Då blir det inga problem med poängen och med spelets rytm.

En takt är ett musikstycke från ett starkt slag till ett annat. Stången är en vertikal stång som korsar staven. Denna funktion skiljer de två måtten från varandra. Eftersom en melodi kan börja med ett svagt slag finns det något som heter "kick-off". Detta är namnet på en ofullständig åtgärd. Melodin, som började med off-beat, slutar med den.

Det är mycket lättare att "slå" takten eller räkna högt. Musikmusik hålls på "ett och", "två och"; så upp till fyra. "Ett och" - syftar på en fjärdedelsnot. Övergången till "två och" indikerar övergången till nästa ton.

Musikalisk förändring hänvisar till en förändring i ljudet av noter. Ändringssymboler är skarpa, dubbel skarpa, platt, dubbel platt och bacar.

Sharp utåt liknar en grill på knapparna på en mobiltelefon. Detta är ett tecken på en halvtonsstegring i ljudet. Lägenheten liknar den engelska bokstaven "b". Denna symbol sänker ljudet med en halvton. Bekar ångrar alla ljudförändringar. Symbolen ser ut som siffran "4" med en fyrkant överst. En dubbel skarp förstärker ljudet med två toner. Det stavas som ett kors med vassa spetsar som liknar en diamant. En dubbel platt sänker bandet med två toner. Symbolen skrivs som två bokstäver "bb" placerade nära varandra.

För att förstå vad tonaliteten är är det värt att lyfta fram sådana begrepp som "skala", "skala" och "tonic". Skalan är noterna ordnade efter varandra. De är i antingen stigande eller fallande ordning. Det vill säga, skalan kan börja antingen med standarden Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do, eller se ut så här: Do-Si-La-Sol-Fa-Mi-Re-Do.

Tonic är bandets första och huvudsakliga skala. Det finns en stabil triad på den: Do-Mi-Sol. Det ger färg till hela bandet.

En tonalitet är ett läge som har en viss tonic. Tonicen är den ton som harmonin är uppbyggd av. Det är värt att överväga med ett enkelt exempel: C-durskalan. Här fungerar tonen "C" som en tonic, eftersom melodin börjar med den. Major färgar skalan med en positiv stämning, vilket betyder att det är en harmoni. I C-mollskalan förblir C tonic, med denna skala moll. Följaktligen kommer melodins "stämning" att ändras till en sorglig.

För att lära dig anteckningarna på egen hand behöver du bara göra en rad enkla övningar. Det första att komma ihåg är namnen på anteckningarna. Det är nödvändigt att säga dem i framåt- och bakåtordning. Kunskap måste föras till automatism. Teoretiska kunskaper måste också korreleras med praktiska. Närvaron av ett verktyg hemma krävs. Du måste spela C-durskalan flera gånger. Att spela piano är också viktigt att få till automatismen.

Det finns många nybörjartränare som kan hjälpa dig att snabbt lära dig noter från grunden. Ett enkelt sätt att memorera personalens komponenter är att jämföra dem med nycklarna. Enbart teori räcker inte för att spela piano fritt. Det är viktigt att kombinera teori och praktik. Teoretiska begrepp och termer kommer att bli mycket lättare att förstå genom att testa allt med ett musikinstrument.

För nybörjare kan piano verka skrämmande. Särskilt nybörjare blir förvirrade av synläsning. Vid de första stadierna av undervisningen i notskrift är det tillåtet att signera noter. Det är dock bättre att gå direkt till att läsa musikaliska tecken utan ytterligare signaturer. Några övningar hjälper till med detta.

Det är nödvändigt att spela in de grundläggande anteckningarna på staven. Detta gör att du snabbt kan komma ihåg vilka linjaler som är de musikaliska tecknen, vilket kommer att hjälpa till vid synläsning.

För att kontrollera dina kunskaper är det värt att dra nytta av tekniken och installera programmet "musiktränare". Du kan öva med okända notblad. Programmet hjälper dig att avgöra om noterna är korrekt valda.

Innan du börjar spela melodier från toner är det viktigt att lyfta fram ett sådant koncept som "musikalisk touch". Bindestrecket hänvisar till det sätt på vilket tonerna spelas. Nybörjare framför melodierna med ett icke-legatoslag, det vill säga inte sammanhängande. I detta fall är pausen mellan ljuden inte mer än 1/4. Det finns också en sådan metod för ljudproduktion som legato, eller kopplad. Legato antar ett mjukt spel, när en ton "flyter" in i en annan. En annan touch är staccato, abrupt. Samtidigt spelas tonerna skarpt, skarpt, utan att smälta samman till en integrerad melodi.

För nybörjare är det bäst att vara uppmärksam på barnsånger. Du bör inte omedelbart välja komplexa verk som tar 2-3 ark. Det finns många låtar som inte är mer än 5-8 takter långa. För nybörjare kan vi rekommendera B. Milics musiksamling. Den innehåller enkla sånger för barn.

• "Festlig". Melodin består av åtta takter. Den fasta storleken är 4/4. Musiken är inspelad i kvarts- och helnoter. Det finns inga ljud av förändring.

• "Vinter". En åtta takters vintermelodi är perfekt för träning. Storleken är 4/4. En långsam rytm och ett litet antal toner hjälper dig att snabbt bemästra pianot.

• "Flaggor". Den här melodin är lite mer komplicerad. Den spelas med ändringstecken i tangenterna C-dur och fis-dur. En prickad anteckning visas också här. En prick under eller ovanför en not anger att den ska utföras med ett staccato-slag.

Efter att ha övat på enkla låtar kan du gå vidare till mer komplexa. Sådana melodier kan bestå av 15-20 takter.

• "I gräset satt gräshoppan". En populär melodi som har tecken på förändring, toner med prickar. Låten kommer att hjälpa till att konsolidera och förbättra de färdigheter som förvärvats tidigare.

• "Vaktel". Denna sorgliga melodi kommer att introducera dig till a-mollskalan. Det spelas med 2/4 takt. Det finns flera versioner av den här låten. I den ena finns inga tecken på förändring, i den andra finns de. Detta gör att du kan välja mellan enkla och sofistikerade versioner.

För att hålla barnen engagerade i aktiviteter kan du erbjuda att spela moderna sånger från tecknade filmer.

• Melodi från "Fixies". Melodin verkar opretentiös, men detta är bara vid första anblicken. Staven representeras av diskant- och basklav, det finns platta, skarpa och bacar. För att spela den här låten måste du "bekanta dig" med sextondelar och ackord.

• "Min lilla ponny". Melodien "Vänskap är magisk" representeras endast av g-klaven. Det spelas i tangenterna C-dur och fis-dur. Det finns inga andra tecken på förändring.

Det kommer att ta mer än ett år att bemästra pianot perfekt. Men du kan börja bokstavligen från början. Den teori som krävs lärs in i inlärningsprocessen. Resten beror på lust och uthållighet.