Allt du behöver veta om marimba

Marimba är ett musikinstrument från slagverksfamiljen, det kännetecknas av en behaglig djup klang och uttrycksfullt ljud. De närmaste släktingarna till marimba är xylofonen och vibrafonen, de spelas också med pinnar. Det är populärt känt som det afrikanska orgeln.

Marimba är ett slagverksinstrument, ljudmässigt ligger det nära en xylofon. Efter dess utseende spreds den snabbt till Malaysia, Nord- och Centralamerika, samt Mexiko och Sydafrika. Instrumentet består av nycklar fästa på ramen, de är gjorda av naturligt trä.

Den största skillnaden mellan xylofon och marimba beror på ljudkvaliteten. I den senare är nycklarna placerade ovanför en kraftfull resonator, förr spelade en pumpa sin roll. Tack vare detta ökar ljudet av varje tallrik klangfärg, blir mjukt och rymligt.

I modern praxis innebär att spela marimba att arbeta med 2–6 pinnar samtidigt och till och med med flera artister samtidigt. Genom att välja rätt stickor kan artisten uppnå ett brett spektrum, från knäppande till djupt och skonsamt.

Till denna dag finns det ingen enskild teori om ursprunget till detta slaginstrument, det finns tre huvudversioner om denna fråga. Enligt den första dök marimba upp i Afrika, på Angolas territorium, enligt den andra blev Indonesien dess hemland. En annan version säger att marimba dök upp i en tid präglad av den äldsta mayacivilisationen.Ett arkeologiskt fynd talar för den senare teorin - det är känt att en bild av ett musikinstrument är graverad på en vas som erhållits vid utgrävningar i Ratinlinshul, till sitt utseende påminner den mycket om en marimba. Idag är denna utställning på University of Pennsylvania, USA.

Vilken av de tre versionerna som är korrekt - man kan bara gissa, speciellt eftersom marimbans utseende är omgivet av många legender och traditioner. Enligt det sydafrikanska eposet bodde det en gång i tiden en vacker gudinna vid namn Marimba. En gång hängde hon pumpor precis under träplankorna och märkte att när de träffades avger de en fantastiskt vacker melodi. Man tror att det var till hennes ära som det exotiska instrumentet fick sitt ovanliga namn.

Enligt en annan legend levde en vacker flicka Maryam i det avlägsna förflutna. Medan hennes nära vän var borta förvandlade hon sig till ett träd. För att bevara minnet av henne och alltid känna sin älskade bredvid sig, gjorde den unge mannen ett musikinstrument av bark och följde med honom för att resa genom byarna och byarna och skapa glädje för människor.

Det finns också en tredje legend. Det står att instrumentet skapades av två pojkar, som skickades av sina föräldrar till skogen för att söka buskved. Alla dessa vackra legender bildades under kolonialtiden. På denna grund tillskriver konsthistoriker ursprunget till detta musikinstrument till ungefär denna tidsperiod.

Ganska snabbt blev marimba ett bekant och nära instrument, inte bara för musiker på den heta kontinenten, utan också för människor som bor i Mexiko, Guatemala och många andra stater i Latinamerika. Senare ersattes pumparesonatorerna av trä, och den diatoniska stämningen ersattes av den kromatiska.

Den latinamerikanska marimba blev en modell för modernisering, det var det som den berömde akustikern och skaparen av slagverksinstrument K. Deegan tog för förbättring. Han ändrade avsevärt det gamla musikinstrumentet: bytte träresonatorer till stål, satte standarden för trimning och bevisade att den mest framgångsrika ljudledaren för tonplattor skulle vara rosenträ. Deegan försökte att inte begränsa sig till teoretisk forskning, han bidrog till stor del till den aktiva populariseringen av marimban. Det är ingen slump att hans firma J. C. Deagan, Inc. 2 lanserade serieproduktionen av detta verktyg för första gången.

Idag är Deegans marimba erkänt som ett musikaliskt värde och ett sant exempel på kvalitet. Därefter har instrumentet genomgått några fler förändringar, tills nu slutar det inte att förbättras. Under de senaste åren har både dess interna och externa egenskaper förbättrats avsevärt, potentialen för ljud och uttrycksfullhet har utökats. Från fältet av massetnisk musikkultur steg marimba till fältet för akademisk konst och erövrade snabbt hela världen.

I mitten av förra seklet kom instrumentet först till Japan och erövrade omedelbart invånarna i Land of the Rising Sun. Kända japanska kompositörer började komponera musikstycken åt honom, och till och med hans egen japanska marimbaskola grundades. En av artisterna - japanska Keiko Abe - blev känd över hela världen tack vare sin musikaliska skicklighet och teknik att spela marimba.

Numera används instrumentet vanligtvis som solo, mer sällan - för att spela i en ensemble. Marimba finns i amerikansk popmusik. Men i orkesterframförande är det inte efterfrågat på grund av dess specifika klang och tysta ljud.

Tekniken att spela marimba innebär att man använder flera pinnar samtidigt. Traditionellt används från 2 till 4 pinnar, lite mindre ofta - 5-6. Instrumentet kan spelas samtidigt av flera musiker. De akustiska egenskaperna hos slagverksinstrumentet låter dig utföra kompositioner av olika typer på det: harmoni, melodier, såväl som lyriska passager.

Modern industri producerar flera typer av pinnar av olika längd. De kan ha plast-, trä- eller gummerade spetsar, traditionellt är de inslagna med bomulls- eller ylletrådar.

Omfånget för marimban är 4 eller 4,3 oktaver. Under de senaste decennierna har förbättrade instrument dykt upp, antalet oktaver i vilka är fler - upp till 6. Marimbas av denna kategori är dock sällsynta, de är uteslutande avsedda för att spela solo. Som regel tillverkas de individuellt på beställning.

Under de senaste decennierna har akademiska musiker aktivt använt marimba. När de framför sina kompositioner lägger de huvudvikten på kombinationen av ljudet från marimba och vibrafon. Det är denna tandem som är väl urskiljbar i melodierna av den berömda kompositören från Frankrike Darius Millau. Kända musiker som Nei Rosauro, Toru Takemitsu, Olivier Messiaen, samt Keiko Abe, Karen Tanaka och Steve Reich spelade en viktig roll i spridningen av marimban.

Skaparna av fashionabel rockmusik använder också ofta det atypiska ljudet av ett etniskt instrument. Så, marimbamotiv finns i hits från kända band - "Under My Thumb" av Rolling Stones, "Mamma Mia" av ABBA och i låtarna av Freddie Mercury.

2011 fick poeten och forskaren Jorge Macedo ett pris från Angolas regering för hans ovärderliga bidrag till återupplivandet av detta uråldriga slaginstrument. Få människor vet, men ljuden av marimba hörs väldigt ofta i samtalsmelodier på smartphones, medan de flesta av deras ägare inte ens är medvetna om det.

Den ryske kompositören och artisten Pyotr Glavatskikh spelade nyligen in ett ovanligt album "Unidentified Sound". I den spelar han mästerligt detta mest originella instrument. På en av sina konserter framförde musikern till och med musiken från kända ryska kompositörer på marimba.