Cembalo: beskrivning och typer av instrument

Människor förknippade med musikens värld har förmodligen hört talas om ett så ovanligt instrument som cembalo. Det är inte särskilt populärt nuförtiden, men dess ljud fängslar verkligen musikälskare. Vi ska försöka berätta mer om vad cembalon är och hur den skiljer sig från andra instrument.

Cembalo är ett av de äldsta instrumenten, det dök upp i början av 1400- och 1500-talet. Principen för dess funktion är inte enkel, och ljudet är mycket märkligt. Därför är det möjligt att utvärdera melodin som produceras av dess tangenter först efter att ha lyssnat på flera kompositioner. Så det klassiska cembalo är ett gammalt musikinstrument. Den har använts både i orkester och solo. Det anses vara föregångaren till pianot. Ursprungligen hade den en fyrkantig konfiguration, på 1600-talet fick den en triangulär vingliknande form.

De flesta av modellerna har ett eller två tangentbord för variation av ljudfärg och expansion av diskant. Räckvidden går upp till 5 oktaver. Ljudet produceras genom att man plockar strängarna med en stång - ursprungligen gjordes det av en fågelfjäder, numera används plast till detta.

Den akustiska parametern för cembalo är låg - 15-20 dB lägre än för piano. På grund av detta kan problem uppstå vid inspelning. Om inspelningsnivån är på sitt maximala, kommer det att vid normal lyssningsvolym verka mullrande och gnistrande. Och om inspelningsnivån sänks, då när du lyssnar, kan du märka det främmande bruset från studion.För att stämma bort från dem måste du sänka de låga frekvenserna till 150-200 hertz, eftersom cembalo inte återger ljud under denna nivå och dess bastoner inte utgör huvudtonen.

I inspelningsstudior används en parametrisk equalizer för att få cembalon att låta mer autentisk. I allmänhet svarar cembalon ganska bra på alla frekvenskorrigeringar. Huvuddelen av instrumentets övertoner ligger inom området för den största mänskliga hörselkänsligheten, så cembalon är lätt att urskilja i vilken orkester som helst. Numera hörs cembalon främst på specialiserade platser – i konservatorier, filharmoniska sällskap och på konsertlokaler.

Det tidigaste omnämnandet av cembalon går tillbaka till 1397, och den allra första av alla bilder som upptäcktes hittades i ett heligt tempel i staden Minden och daterades till 1425. Det användes som orkesterinstrument fram till slutet av 1700-talet, lite längre ackompanjerade det recitativ i klassiska operor. Redan i början av 1800-talet var detta stråkinstrument nästan helt ur bruk. Länge ansågs cembaloet av Hieronymus från 1521 vara det äldsta cembalo som kommit ner till modern tid. Men för inte så länge sedan hittades ett äldre instrument, datumet för dess tillverkning går tillbaka till 1515, och författarskapet tillhör Vincentius av Livigimeno.

Cembaloerna från XIV-talet har inte överlevt till denna dag. Man kan få en uppfattning om deras design endast från bilderna - på den tiden var de ett kort, men samtidigt dimensionellt verktyg. De flesta av de cembalon som har överlevt till denna dag tillverkades i Venedig på 1700-talet. Alla kännetecknades av formernas exceptionella nåd och hade 8 register. Kroppen var bearbetad av cypress, och ljudet var mer distinkt och hackigt än de senare flamländsktillverkade modellerna.

På Europas territorium blev staden Antwerpen centrum för skapandet av cembalo; medlemmar av familjen Ruckers uppnådde särskild framgång i denna fråga. Deras cembalo var tyngre än de flamländska, och deras strängar var längre. Det var de som började producera cembalo med ett par manualer. Senare modeller av tysk, engelsk och fransk produktion från 1700-talet kombinerar huvuddragen hos holländska och italienska produkter.

Franska dubbelmanuella cembalo gjorda av hassel har överlevt till denna dag. I slutet av 1600-talet började cembalon tillverkas i Frankrike med hjälp av Rooker-företagets teknologi. De mest kända mästarna från den perioden ansågs Blanchet. I 1700-talets England blev hantverkarna Shudi och Kirkman kända inom detta område. De kom på idén att göra cembalo av ek, införd med plywood, de kännetecknades av en rikare klangfärg.

På medeltiden erkändes cembalon som ett aristokratiskt instrument. Han var alltid närvarande i salongerna för de mest framstående människorna i den gamla världen. Den var gjord av dyra träslag och nycklarna var täckta med sköldpaddsskalplattor, inlagda med ädelstenar och dekorerade med pärlemor. Först låg den på bordet, senare lade hantverkarna till vackra ben. Rollen att sitta bakom honom tilldelades konduktören. Den här personen skulle spela instrumentet med ena handen och vägleda musikerna med den andra.

Förresten, på den tiden blev instrument utbredda, där det övre tangentbordet var gjort i vitt och det nedre i svart. Historiker tror att denna design var förknippad med den galanta stilen som dominerade kultur och konst på den tiden.

Sedan mitten av 1700-talet har cembalon successivt ersatts från den musikaliska sfären av pianoforte och piano. Runt 1809 introducerade Kirkman Company sitt sista cembalo. Bara 9 decennier senare återupplivades instrumentet av mästaren A. Dolmech, som öppnade sina produktionsanläggningar i städerna Boston och Paris. Lite senare lanserades utgivningen av ett cembalo med en metallram som håller hårt sträckta tjocka strängar. Det var förresten på sådana instrument som Wanda Landowska senare undervisade många kända cembalospelare. Men hantverkarna från Boston F. Hubbard och W. Dyde bestämde sig för att återgå till de gamla modellerna.

Även om cembalon aldrig återvände till sin tidigare popularitet, använder vissa musiker det fortfarande för att imponera på allmänheten. Så, på sovjetisk biograf 1966 släpptes filmen "When the Cembalo Plays" - den har en handling som är direkt relaterad till detta uråldriga instrument. Men han fick den största berömmelsen bland fans av TV-serien "Hannibal". Huvudskurken i detta epos var mycket förtjust i att spela cembalo och noterade att dess ljud kännetecknades av speciell kraft och styrka.

På medeltiden var "kattens cembalo" mycket populär vid det kungliga hovet. De var en enhet som innehöll en rektangulär låda och ett tangentbord. Flera block gjordes ut i en låda och en vuxen katt placerades i dem. Tidigare klarade husdjuren "auditioner" - de drogs med kraft i svansen, och sedan tilldelades husdjuren av röster.

Under konserten fästes djurens svansar under nycklarna. I pressningsögonblicket stack vassa nålar in i de olyckliga djuren - de skrek starkt, och på grund av detta dök en melodi upp. Det var ett sådant cembalo som Peter den store beordrade att skapa sitt berömda kuriosakabinett.

Formen på det moderna cembalo är triangulär och långsträckt. Strängarna är placerade horisontellt parallellt med klaviaturen. I slutet av nyckeln finns en bygel, på den finns en langetta, där en liten tunga sätts in, i moderna instrument är den gjord av plast. Det finns en dämpare lite längre, den är gjord av läder eller filt. I det ögonblick då nyckeln dränks reser sig bygeln, och plektrumet klämmer omedelbart strängen som är fäst vid den. Om du sedan släpper den här tangenten släpps en anordning, tack vare vilken plektrum kommer tillbaka under snöret utan att behöva plocka igen. Vibrationer från strängen dämpas effektivt av en dämpare.

För att ändra klang och ljudstyrka används switchar, de är av hand- och fottyper. Jämn hastighetsförändring tillhandahålls inte av cembalans struktur. På 1400-talet omfattade instrumentets räckvidd tre oktaver, men redan på 1500-talet ökade det till 4 och på 1700-talet var det redan 5. Standard tyska och flamländska cembalon från 1700-talet inkluderar två klaviaturer, ett par med 8 strängar och en 4-strängssats (de låter en oktav högre). Designen inkluderar också en tangentbordskopplingsmekanism.

Ljudet av ett klassiskt cembalo skiljer sig inte mycket från musiken som spelas på något annat musikinstrument. Detta beror på dess designegenskaper - varje sträng har sitt eget speciella ljud. Personer med ett fint gehör och musikalisk utbildning är väl medvetna om att när man spelar piano låter vissa ackord som kräver särskilt tillstånd (till exempel dominantackord och terzquart-ackord) spända. På cembalo blir de ännu mer dissonanta, eftersom varje tonart motsvarar en traditionell skala, men samtidigt producerar ett specifikt unikt ljud.

Under barocktiden var keyboards med ett plockat ljud särskilt populära.Så här kom cembalon på modet i europeiska länder, dess strängar sträcktes horisontellt. Senare modifierades och modifierades den mer än en gång.

De flesta cembalo har en karakteristisk nasal klang - det så kallade lutljudet. Ljudproduktion påminner om pizzicato som spelas på stråkinstrument. Ett sådant cembalo har inte en separat rad med strängar.

Italienska mästare skapade en spinet, den hade en manual. Snörena drogs inte rakt här, utan diagonalt (från vänster till höger). Samtidigt hade själva strängarna olika längder, så kroppen liknade visuellt en miniatyrflygel. Måtten på ett sådant cembalo är mindre än på en lut. Antalet oktaver varierar från 2 till 4. Vissa hantverkare gjorde miniatyrspinetter lika stora som en kista - de tjänade mer som leksaker för barn.

Den engelska versionen av cembalo, även om den blev utbredd inte bara i Storbritannien utan också i Holland. Ett karakteristiskt drag hos virginalen är att strängarna dras parallellt med klaviaturen. Tack vare detta har verktyget fått en rektangulär form.

Det finns bara en manual här. Omfånget är begränsat till tre oktaver. I England fanns det till och med en hel skola av kompositörer som skrev verk speciellt för detta cembalo - William Bird, Orlando Gibbons och John Bull.

Denna modell tillhandahåller placeringen av tangentbordet längs långsidan av fodralet. Det är så det skiljer sig från traditionella modeller. Oftast placerades den i mitten eller till vänster. Tonaliteten hos ett sådant instrument var annorlunda än en luts.

En annan sorts gammalt klaviaturinstrument. I den är strängarna placerade vertikalt i förhållande till kroppen.

Det främsta kännetecknet för detta instrument är dess ovanliga klaviatur. Alla vet hur ett pianoklaviatur ser ut. På cembalo såg det likadant ut, bara det var inte täckt med emalj. Till en början var det enkla träplankor, välpolerade. En liknande typ av klaviatur och ljudproducerande mekanism användes tidigare av skaparna av pianoforte. Vi kan säga att cembalon är originalversionen av pianot, som senare moderniserades och förbättrades något.

Under loppet av flera århundraden har designen av ett musikinstrument förändrats, i synnerhet hur strängarna fästs vid tangenterna har justerats. Idag är cembalon inte så populär, vissa vet inte alls om dess existens. Det specifika ljudet som är utmärkande för detta instrument är dock ganska intressant.