Kifara: beskrivning och skillnad från lyran

Stråkinstrumentet, som är känt som kifara, anses med rätta vara ett av de äldsta, eftersom dess bild kan hittas på många artefakter. I gamla tider präglades musiker med kifara på mynt, målade i bilder och lades ut på fresker. Vid utgrävningar i gamla antika grekiska städer hittades också många välbevarade fragment av amforor, på vilka konturerna av ett stränginstrument kan urskiljas. I den här artikeln kommer vi att prata om hur citharan dök upp och hur den har utvecklats idag.


Utseendehistoria
Det finns en forntida grekisk legend att en gud vid namn Hermes en gång i tiden satte ihop en cithara med hjälp av ett sköldpaddsskal, oxhorn och flera senor som strängar. Ryggskölden fungerade som grunden för strukturen, hornen ramade in den och höll den övre tvärstången, de tunna bovina senorna blev strängar. För att skaffa råvaror till strängarna tog den antika grekiska guden till ett brott - han stal en tjur från Apollo, hans blodbror.
I det antika Grekland beskrevs Hermes ofta för sådana yrken, så han krediterades för beskydd inte bara av handel utan också för stöld och bedrägeri.


Apollo lämnade inte stölden av sin boskap obemärkt och gick till Zeus för att få ett rättvist straff för brottslingen. Ändå roade vältalighetens gud Hermes Zeus så mycket med sina ordvitsar och sånger att han bestämde sig för att fredligt lösa frågan i denna tvist. Himlens och åskans gud beordrade Hermes att lämna tillbaka boskapen till ägaren, om än i form av ett stråkinstrument, och för att jämna ut konflikten, lägga till en flock gudomliga kor till återkomsten.Handlarnas och tjuvarnas skyddsgud gick med på sådana villkor, Apollo var inte heller emot ett sådant utfall av händelser, eftersom han var fascinerad av ljudet av den fyrsträngade. Således fungerade stöld och bedrägeri som grunden för skapandet av ett nytt musikinstrument som kallas cithara.


Det vidare ödet för den antika grekiska fyrsträngen kan man lära sig av legenden om Orfeus och hans älskade. Traditionen säger att Orfeus vackra brud - en nymf som heter Eurydice - dör av ett ormbett. Den sorgdrabbade änklingen bestämmer sig för att ta ett desperat steg - han stiger ner i underjorden för att övertala fängelsehålans gud, Hades, att lämna tillbaka sin älskade till honom. Orpheus väljer cithara som ett instrument för en sådan djärv resa, eftersom instrumentet presenterades för honom av den antika grekiska guden - Apollo.
Nuförtiden är en ättling till citharan, den vida kända gitarren, mycket populär.
Med tiden spred sig instrumentet över hela Europa och utanför, men i varje land kallades det annorlunda: i Frankrike kallades cithara "gitarr", i Italien - "citarra" och i England - "Hittern".


Den allra första citharan, som enligt legenden gavs till människor av gudarna, var utrustad med endast fyra strängar. För antika grekiska musiker var en sådan struktur tillräckligt, eftersom det vid den tiden inte fanns några komplexa kompositioner på flera nivåer. Alla melodier i antikens Grekland var ganska lätta och opretentiösa, de framfördes främst som ett ackompanjemang till heroiska sånger.
De första ändringarna i designen av citharan gjordes av en bard vid namn Terpander, som föddes i Sparta. Musikern lade till ytterligare tre strängar, vilket avsevärt utökade kapaciteten hos gitarrens föregångare. Den begåvade kifaristen lyckades med sitt virtuosa spel lugna de rebelliska stadsborna, vilket gjorde sig själv och musikinstrumentet berömt.


Nästa som komplicerade citharan var musikern Frinis från staden Mytilini - han lade till fler strängar, och det totala antalet av dem var 10 stycken. Det var denna design som under lång tid var den klassiska standarden på det antika Greklands territorium.
Det är mycket lättare att föreställa sig livet för en viss era om man vet vilken typ av musik folk föredrog då. På grund av de grekiska bardernas traditioner att överföra sin kreativitet muntligt, har de flesta skapelserna försvunnit spårlöst, men fortfarande kan lite information erhållas från gamla uppteckningar.
Den antika grekiska författaren Mestrius Plutarchus skapade en beskrivning av flera verk för citharan, som har överlevt till denna dag. Dessa är kompositionerna "Hymn to Nemesis", "Hymn to Apollo" och "Epitaph of Seyklos".

Dessutom arbetade Plutarch noggrant med bokstäverna på noterna, tack vare vilka musiker nu kan återskapa musik skriven i antikens Grekland. Hittills har inte så många verk av antika grekiska kyfarister bevarats, men den musikaliska teorin från den tiden har lyckats samla en hel del. Forntida grekiska barder spelade cithara med hjälp av komplexa mönster och snabba och långsamma övergångar. Människor som studerar gammal musik delar upp spelmetoden i tre typer: Lydian (mjuk), Dorian (strikt) och Frygian (våldsam). Varje teknik är baserad på en specifik sekvens av toner, som inkluderar fyra intilliggande tangenter.


Vad det är?
Kifara är ett musikinstrument med en trapetsformad kropp, två handtag och en tvärstång som förbinder dem. Utåt ser gitarrens förfader nästan likadan ut som en vanlig lyra. På citharan fanns som regel sju strängar av olika tjocklek utsträckta mellan muttern på den nedre halvan av kroppen och den tvärgående infästningen mellan handtagen i instrumentets övre del. De antika grekiska strängplockade förfäderna till gitarrer användes flitigt av barder och folkberättare.
De sjöng om modiga människors bedrifter, prisade och förhärligade deras gärningar och kompletterade även deras berättelser med trevligt musikaliskt ackompanjemang.

Dessutom följde ljudet av den fyrsträngade alltid en mängd olika ritualer och fester som organiserades för att hedra de antika grekiska gudarna - herdar, hantverkare, köpmän och bönders beskyddare. Tyvärr försvann de flesta sångerna och melodierna spårlöst, eftersom de bara fördes från lärare till elev muntligt. Men ändå har en del mycket intressant information bevarats, till exempel om stilarna i antik grekisk musik..
På den tiden var kifara det mest populära instrumentet, och därför skapade musikerna från den tiden produktivt olika riktningar inom musik, överväg några av dem:
- hymeneos - melodier som var mycket populära vid påkostade bröllop;
- nomy - oftast framfördes sådana sånger för teaterföreställningar, iakttagande av folklore-genren av komposition;
- peanos - danssånger som hyllar forntidens hjältars bedrifter;
- kommos - melodier som promenadsällskap oftast tyckte om att lyssna på.


De gamla grekerna var mycket förtjusta i att avbilda musiker med citharer på fresker och amforor; dessa bilder har överlevt till denna dag och har noggrant studerats av forskare. Men skivor av musikaliska kompositioner och sånger överlevde praktiskt taget inte - de antika grekiska skaparna av melodier hade en tradition att föra sin kreativitet från mun till mun. Citharan var ett av antikens mest populära instrument, men det spelades mestadels av män.
"Släktingen" till lyran skapades av ett enda stycke trä, så dess vikt var ganska stor, men det fanns också en fördel - kroppen stod emot belastningen av stark spänning av strängarna.


I det antika Grekland var de mycket förtjusta i det mjuka, skimrande och som ett svävande ljud av ett stråkinstrument som presenterades av Gud. Människor vid den tiden trodde att cithara-kompositioner återställde harmonin i en persons själ och läkade och renade också hans aura. Barderna spelade på fyrsträngen medan de stod, höll den i en liten lutning i förhållande till kroppen, eller sittande och placerade instrumentet bekvämt på sina knän. Speltekniken påminde om modern gitarrteknik - musikerna fingrade och plockade strängarna med höger hand, och dämpade onödiga toner med vänster.
I antikens Grekland ansågs citharan vara ett utsökt och elegant instrument; under spelet tog mästaren mer tid än något annat instrument. Dessutom var proffsen som skapade gitarrens förfader att noggrant studera allt till de minsta detaljerna i designen, eftersom alla misstag kunde förstöra ljudet av strängarna. Förmågan att spela cithara i Grekland ansågs vara en upphöjd konst, vars subtiliteter inte kunde förstås av alla. I forntida tider trodde man att spela på ett strängplockat instrument krävde medfödd talang, oklanderligt minne och fingrarnas styrka och fingerfärdighet.


Hur skiljer den sig från lyran?
Huvudskillnaden mellan dessa två verktyg ligger i tillverkningsmaterialet, vi kommer att överväga varje alternativ mer detaljerat. Lyra i antiken gjordes av ett sköldpaddsskal eller keramiska fat., på vilken skinnet på boskapen drogs ovanpå allt annat, fungerande som en hinna. Kifaru skapades av ett enda stycke trä, gjord i form av en ram.
Dessutom var skillnaderna från lyran också i antalet strängar - om deras antal på en lyra är strikt fastställd, på en cithara kan deras antal vara från 4 till 12 stycken.

Modern kifara
Ett av de äldsta instrumenten på vår planet har förändrats kraftigt under århundradena, även metamorfoser har inträffat med namnet - gradvis ersattes termen "kifara" med "gitarr". Dessutom blev den antika grekiska sjusträngade citharan stamfadern inte bara för gitarren utan också för många andra moderna musikinstrument. "Släktingen" till lyran blev grunden för skapandet av ett antal musikinstrument, såsom domra, balalaika, gusli, cittra och luta.



