Gusli: beskrivning och sorter

Trots att balalajkan brukar kallas Rysslands symbol har gusl en mycket äldre historia: de första minnena av detta musikinstrument går tillbaka till 600-talet. Populariteten för en integrerad del av folkkulturen fortsätter till denna dag.


Vad det är?
Gusli är ett stränginstrument, utbrett i Ryssland. De ser ut som en liten platt låda med en resonatorhålighet inuti, ovanför vilken det finns fasta strängar i i genomsnitt 5 till 20 stycken. Instrumentets kropp är fortfarande gjord av en mängd olika träslag. Gusli låter väldigt originellt - deras milda, rika och melodiska "röst" kan skildra allt: från klockornas ringning till sorlet i en bäck.
Källan till ljudet av ett folkinstrument är flexibla strängar, som var och en är stämda till sin egen tonhöjd. Förresten, ju hårdare tråden dras, desto högre låter den. Det är tillåtet att röra dem både enkelt med fingrarna och med en hacka. Denna enhet kan variera i form, antal strängar, dimensioner och inställning. Det är värt att nämna att harpan, citharan, lyran och psalteriet kan hänföras till gusli-släktingarna till gusli.


Utseendehistoria
Man tror att gusli dök upp på grund av de ovanliga egenskaperna hos bågsträngen i en jaktbåge - som var starkt sträckt och gav ett behagligt ljud. Det finns till och med en teori om att det ursprungligen kallades "gusloy". Det är svårt att säga vem som först kom på idén att fästa den på en ihålig trälåda med förmågan att resonera. Ändå markerade detta början på det musikinstrument vi är vana vid.Ett av de första omnämnandena av psalteriet går tillbaka till slutet av 600-talet: Bysantinerna beundrade i sina brev ryssarnas spel på enheter som liknade citharer.

I Ryssland användes harpan mycket aktivt. Slaviska musiker uppträdde på semestern, till deras ackompanjemang berättades sagor, danser arrangerades, till och med knytnävsstrider hölls. Alla föredrog att lyssna på guslars musik: från bönder till tsarer. Den gamla harpan var vanligtvis gjord av gran eller lönn, och strängarna var alltid gjorda av metall för ett särskilt ljust ljud.
De ansågs också vara ett instrument för krigare och hjältar: enligt legender utfördes "heroisk" musik av Dobrynya Nikitich, Sadko och Solovey Budimirovich.

Från 1400- till 1700-talet, på ryska länder, fann buffoner speciell kärlek, som också spelade detta folkmusikinstrument. Från mitten av 1600-talet började dock förföljelser mot de konstnärer som med jämna mellanrum gjorde narr av kyrkan och makthavarna. De förvisades och till och med avrättades, och musikinstrument, inklusive psalteriet, förbjöds inte bara, utan förstördes. Straffåtgärder avbröts först med Peter I:s trontillträde. Ändå, när Ryssland öppnade ett fönster mot Europa, fylldes adelns salonger med fashionabla instrument från europeiska stater, till exempel: cembalo och cembalo. Bönderna och de lägre klasserna förblev trogna sin älskade gusli.


Under Catherine II skapades bordsformade gusli, vars ljud ansågs ännu bättre än cembalo. Folkanordningen användes alltmer för framförande av italienska arior och partitor. Utvecklingen av instrumentet fortsatte aktivt fram till mitten av 1800-talet, varefter det ganska snabbt gav vika för en kort paus och efterföljande väckelse. Till exempel, 1914 uppfann P. Fomin en ny version av det - tangentbordet gusli.


Vad är de gjorda av?
Modern harpa kan göras av barrträ eller lövträ. Gran, tall och grågran är lämpliga för att producera klangfulla ljud, och gran har i allmänhet den högsta resonansförmågan. Tyvärr skiljer de sig inte åt i driftens varaktighet, eftersom strängarna under påverkan av belastningen förlorar sin form med tiden. En dyr bok håller stämpinnarna bra, men ger en ganska tråkig akustik. Lönn eller platan, aka vit lönn och al anses vara de bästa alternativen. Ett djupt och kraftfullt ljud kan ibland generera och ek, och i Sibirien används cederträ ganska ofta.


Det är vanligt att utforma enheten antingen från en bearbetad bräda eller från ett trädäck, delat för att passa de nödvändiga måtten. De viktigaste egenskaperna hos det valda materialet är ljudets utbredningshastighet och sönderfallshastigheten, såväl som resonanskapaciteten. Hårdhet och motståndskraft beaktas vid utformningen av kroppen. När man skapar musikinstrument är närvaron av gammalt trä som är flera tiotals eller till och med hundratals år gammalt särskilt uppskattat. De mest skickliga hantverkarna samlar till och med gusli från flera sådana fragment av olika raser. Ljud i gammalt trä förfaller snabbare, vilket möjliggör enastående prestanda medan du spelar.
Dessutom har detta material en mycket djup klang.

Instrumentanordning
Gusli-designen kan krossas eller ramas in. Den första är budgetmässig och kräver inte limning, men den andra, som är dyr, är mer pålitlig och låter dig skapa rundade former. I hjärtat av alla typer av instrument finns tre nyckeldelar: kroppen, stränghållaren och stämstiften. Ramen består av ett par däck, ett upptill och ett nedtill, sammanhållna av en ram. På översta däck ska det finnas ett resonatorhål, en stålplåt med fästelement, ett stativ och en mutter.


Det ihåliga området gör att du kan förstärka ljudet och utöka spännvidden. Stiften krävs för att säkra strängarna.Stativet och tröskeln, gjorda av hårt trä och med en bandplatta i mitten, bestämmer höjdnivån på metallstavarna. De cylindriska tuners som behövs för att placera strängarna är också gjorda av metall. Deras diameter är 0,7 centimeter, och deras längd överstiger inte 5-6 centimeter.
Trästänger, så kallade fjädrar, limmas på båda däcken från insidan för att öka motståndet och jämna ljudet. Stjärtstycket är vanligtvis en metallstång eller ett rör av starkt stål. I moderna enheter är strängar konstruerade av speciella stålkvaliteter. De kan skilja sig i längd och sektion från 0,30 millimeter till 0,70 millimeter. Skalan på gusli, det vill säga strängens arbetslängd, beräknas individuellt för varje modell.


Olika sorter
Moderna gusli är vingformade eller vingformade, hjälmformade eller hjälmformade, lyraformade och stationära. Stationära är i sin tur uppdelade i tangentbord och plockade.
Pterygoid
Den bevingade gusli, populärt känd som vernal eller röstad, anses vara den mest populära idag. Tidigare skapades oftast nio- och fyrsträngade modeller, men idag kan antalet klingande trådar nå från 5 till 18. Dagens musiker vet hur man stämmer den vingformade enheten på 12 olika sätt. Det spelas främst av högerhänt skramling, även om enkelsträngad plockning och tremolo också är möjliga. En speciell egenskap hos instrumentet är närvaron av en tunn öppning som stöder vänster hand.
Harpans strängar är spända på ett solfjäderliknande sätt och avsmalnar mot "hälen".

Hjälm
Kroppen på den hjälmformade gusli liknar utåt en hjälm, därav namnet. Tidigare var de kända som "psaltaren", eftersom de ofta sjöngs i tempel. Antalet strängar varierar från 10 till 26, men modeller med 25 stycken är vanligare. Du måste spela det hjälmformade instrumentet med två händer: den högra plockar ut huvudmelodin, och den vänstra är ansvarig för ackorden. Enheten är preliminärt installerad vertikalt på spelarens knä. Denna sort är särskilt populär bland moderna barder.


Lyrat
Lyrformade, eller lirformade, gusli har 5 strängar och ett så kallat spel "fönster" för att manipulera strängar: plugga onödiga eller skapa ytterligare. Under spelet måste enheten hållas vertikalt och placera den nedre änden på knäet eller bältet. På baksidan av den finns en öppning, som en skandinavisk lyra, i vilken spelarens hand är placerad. Idag finns lyrasorten endast på museer och samlare.

Stationär
Den stationära gusli-kategorin kombinerar tangentbord och plockade modeller med en kromatisk skala. Deras egenhet ligger i att fixa på en viss plats för att underlätta spelet. Utåt kan instrumentet likna en klaver, vara bordsformat eller rektangulärt. Musikern kan sitta eller stå nära setet och använda båda händerna för att spela.


Plockade
Den plockade harpan ser ut som en stålram på vilken strängar spänns i två nivåer. Hon är i sin tur fixerad på en träbas med ben. Omfånget för den plockade sorten matchar tangentbordets räckvidd. Det ska spelas med två händer.

Konsert
Key gusli, även känd som konsertharpa, varierar i tonhöjd från 4 till 6 oktaver. Antalet klingande stavar på en enhet med nycklar är från 49 till 66, där det största antalet är som regel på orkestermodeller. Enheten är utrustad med ett speciellt 12-tangenterssystem, som ett piano. När du trycker på dem blir bara de strängar som behöver ljuda tillgängliga.
Konsertinstrument använder ofta arpeggion från låga till höga ljud.

Elektronisk
Fans av modern teknik med kraft och huvud njuter av elektronisk gusli med ljud, även om många guslar inte ens tar dem på allvar. Vanligtvis är de stiliserade som etniska modeller och utrustade med gitarrtuners.


Övrig
Akademisk, eller röstad, betyder vanligtvis modifierad vingformad gusli: utan vinge och med många strängar. De har också ett speciellt stativ nära pinnarna. När man spelar med vänster hand sker plockning vanligtvis i bakgrunden, och den högra leder melodin. Korspsalteriet utvecklades i mitten av förra seklet. De är ett instrument med ett mycket komplext akustiskt system, med stora dimensioner och 50 strängar.


Hur väljer man rätt?
Innan du köper gusli är det vettigt att utvärdera ljudet av flera av deras sorter, åtminstone: folkmusik, akademisk och flersträngad. Du kan göra detta utan att lämna ditt hem genom att söka på Internet efter videor med inspelningar av musiker. Vidare är det värt att bestämma sig för budgeten, för om priset på små barns gusli vanligtvis är begränsat till ett par tusen, handlar det för vissa vuxna redan om flera tiotusentals. Varje material som används för att skapa detta musikinstrument har både sina för- och nackdelar. Valet görs även mellan krossade och ramkonstruktioner.


Storleken på gusli väljs beroende på syftet med att använda enheten. För nybörjare är ett mångsidigt instrument mer lämpligt, men för professionella musiker kan ett prov med ben vara bekvämare. Alternativt kan du välja en enhet med en ovanlig form av ljudhålet, intarsia eller pickup. Av alla sorter anses den sjusträngade guslen vara den mest lämpliga för nybörjare.


Hur man spelar?
Den moderna skolan för att spela harpa gör att du kan spela musik både sittande och stående. I det första fallet är instrumentet vanligtvis upphängt i ett snöre eller bälte, och i det andra placeras det på lätt åtskilda knän med en lätt lutning mot kroppen. Det övre hörnet trycks vanligtvis mot bröstet. Du måste sitta på halva stolen med en lämplig höjd med en rak hållning och vila fötterna på golvet. Enheten kan också enkelt läggas i knät eller placeras på ett bord. Fingrarna placerade nära resonatorhålet är lätt böjda.


Det är deras kuddar som ska röra strängarna. Nedför strängarna måste du slå med pekfingret och upp med tumnageln.


I grund och botten, du kan också spela harpa med en hacka - en liten oval platta gjord av ben eller plast med en spetsig vinkel. Dess längd överstiger inte 25 millimeter och dess bredd är 20 millimeter. Du kan röra strängarna med båda ändarna av valet: en spetsig kommer att producera ett skarpt ljud och en rundad kommer att producera ett mjukare ljud. Håll hjälpmedlet mellan de första falangerna på indexet och tummen på höger hand.


De första lektionerna i att spela instrumentet introducerar dig vanligtvis till en mängd olika tekniker för att skapa ljud. Det är vanligt att ta emot skramlande genom att växelvis slå strängarna upp och ner med en hacka, och glissando - glida den längs de öppna strängarna. Arpeggio kräver att du konsekvent spelar de ljud som ingår i ackordet: från lågt till högt, eller vice versa. Pizzicato är att spela individuella ljud eller ackord: du måste göra detta genom att plocka med höger eller vänster hand. Slutligen, att lätt slå strängarna upp och ner med hacket producerar en tremolo.



Instrumentet är stämt i en dur tonart enligt dess skala. Det är bekvämt att använda ett speciellt program för detta ändamål som återskapar den kromatiska tunern. Harpan ska alltid stämmas från den första (längsta) strängen, det vill säga tonen i G. Nybörjarguslar rekommenderas att börja med att undersöka vilken ton som låter på vilken sträng, samt att memorera dess latinska beteckning.Under de första lektionerna memorerar du också ackorden som kan spelas på ett visst instrument och ställer in fingrarna för att få dem.


Hur bryr man sig?
För att gusl ska fungera under lång tid och utan avbrott måste de hållas vid en temperatur på 20 till 25 grader. Om temperaturhopp observeras i lägenheten, som träet reagerar dåligt på, är det bättre att lämna instrumentet i ett fodral eller garderobstam. Enheten bör inte placeras nära ett batteri eller i solen vid ett fönster. På vintern, för att föra harpa från frost till värme, måste de få tid att vänja sig vid ungefär en halvtimme eller till och med en timme och sedan gå vidare till spelet. Den optimala fukthalten, lämplig för gusli, överstiger inte 50-60%. En ökning av indikatorn kommer att leda till svullnad av träet och en minskning av förekomsten av sprickor.
Förresten, på våren och hösten, när det är hög luftfuktighet i rummet, är det värt att lägga enheten i ett lock.


Innan du spelar harpa rekommenderas det att tvätta och torka händerna noggrant, och efter att ha spelat, torka av strängarna med en torr trasa. Eftersom metalltrådarna blir smutsiga, rekommenderas att behandla dem med ett speciellt medel. Torka vid behov av verktygets kropp med en torr trasa eller en fuktig trasa med tillsats av några droppar rengöringsmedel. Men om ytan är belagd med lack, rekommenderas det kategoriskt inte att göra detta - det är bättre att använda speciella vaxer och oljor. Ett lack som till och med kan jämna ut mikroskopiska sprickor är också lämpligt.

