Vad är en oboe och hur används den?

Många människor har bara en vag uppfattning om vad det är - en oboe, hur den ser ut och hur den används, hur den skiljer sig från en klarinett. Och oboens ljud, dess historia och andra nyanser är återigen lite kända för allmänheten.

Oboen sticker ut även mot bakgrund av andra träblåsinstrument. Den tillhör deras språkliga undergrupp. Sopranregistret drar genast till sig lyssnarnas uppmärksamhet.

Moderna oboer har tillverkats sedan 1700-talet. Klangen är melodiös, men samtidigt lite nasal. Röret ser mer ut som en kon.

Oboerepertoaren består huvudsakligen av musik från barocken och klassisk tid. De tidigaste kända exemplen är gjorda av vass, och i asiatiska länder var bambu dess ersättare. Detta tillvägagångssätt praktiseras fortfarande av vissa amatörhantverkare. På 1800-talet blev ebenholtsbaserade produkter vanligare – annars gick det inte att ge styrka vid tillsättning av nya ventiler.

Oboerna har ett annat system. Det är därför, när de vänjer sig vid ljudet av en version av instrumentet, möter de ofta det fantastiska ljudet av andra typer. Huvudkomponenter:

• ram;

• sockerrör;

• hål med ventiler;

• bultar;

• fjädrar och andra detaljer.

Oboen kan med rätta betraktas som både ett urgammalt och ett modernt instrument. Musikerna från det antika Egypten och antika grekiska stadsstater har redan spelat på dess tidiga motsvarigheter. De användes också under den antika romerska perioden. Men då var det extremt svårt att säkerställa enhetligheten i prestanda, och det var inte fråga om någon standard. Inte ens någon information om vassens anordning har överlevt.

Under tidig medeltid bryr sig ingen riktigt om musik. Men under XII-talet hittas bilder av oboen allt oftare, och detta tillåter oss redan att bedöma modifieringen av ett sådant instrument. Under högmedeltiden utgjorde dessa instrument hela ensembler.

Oboens klassiska period anses vara 1750 - fram till slutet av Napoleonkrigen. Fingersättningen förenklades då avsevärt, och ljudomfånget utökades. Trots de tekniska förändringarna ändrades inte strukturens form. Det verkliga genombrottet gjordes tack vare Theobald Boehm, eller snarare, på grund av den ringformade designen av ventiler som han utvecklade, som nu kunde stänga flera hål. Även musiker med relativt korta fingrar kunde spela väldigt graciöst och effektivt.

Men på en traditionell oboestruktur var denna tekniska lösning inte tillämplig. Det måste förbättras ytterligare och familjen Trieber tog ett viktigt steg. Det är sant att själva ventilerna behövde modifieras något.

Den moderna oboen används främst som soloinstrument.

Det bör genast betonas att båda är blåsinstrument och båda är gjorda av trä. Det finns visuella och musikaliska likheter mellan de två, men det finns också en betydande skillnad. Oboerna har en dubbel käpp med en konformad öppning. Klarinetter har bara en käpp, hålet är format som en cylinder. Oboen innehåller:

• gångjärn (placerade ovanför och under);

• klocka;

• sockerrör.

Dess rör i slutet är betydligt större än i början. Denna konfiguration låter dig uppnå renhet och gällt ljud. Klarinetten kan bäras. En annan skillnad är att oboen används i vanliga orkestrar och i kammarföreställningar, den används för att ljudfilmer.

Det är svårt att hitta människor som inte vet hur en fiol eller piano, gitarr eller trumpet låter. Men hur oboen spelar är mycket svårare att avgöra. Det som är intressant för musiker är att det är "korrekt konfigurerat" som standard, och du behöver inte göra något annat - bara spela. Det är ganska lätt för kunniga människor att känna igen klangen på instrumentet. Den ger ett högt, utmärkt ljud.

Ljudet är varmt och fylligt. I hela sortimentet noteras en del "näsa". Vissa tror att oboen spelar ungefär på samma sätt som herdens pipa. En speciell sorts instrument designat för basåtergivning. Vanligtvis spelar oboen från B-flat i en liten oktav till tonen A i 3:e oktaven.

Denna grupp inkluderar följande sorter:

• musette;

• altoboe (ibland kallad det engelska hornet);

• barytoninstrument;

• klassisk typ av oboe;

• oboe d'Amour i A.

Musette - aka piccolo - har ovanliga tonegenskaper. Detta är ett ganska litet och samtidigt utrustat med det högsta verktyget i gruppen; självklart kommer den att vara utrustad med en traditionell dubbelkäpp. Separata verk skrivs fortfarande för honom och används till och med på konserter i konservatorier.

När det gäller de engelska hornen är detta inte ett så gammalt instrument. Det har tillförlitligt fastställts att det skapades runt 1720. Men altoboerna fick sitt moderna utseende först på 1830-talet. Det var då som den direkta konfigurationen så karakteristisk för dem dök upp. Fingersättningen är densamma som för ett enkelt instrument. Designegenskaperna gör dock att den låter en hel femtedel lägre. I grund och botten skrivs notation för engelska horn i alt-nyckeln; den välkände Sergej Prokofjev höll fast vid just detta tillvägagångssätt.

Barockgruppen inkluderar följande typer:

• själva barockinstrumentet;

• barock oboe d'Amour;

• jakt (eller, på ett främmande sätt, ja kachcha).

I Ryssland används sådana varianter av oboe också relativt ofta (i genren för autentisk prestanda). De fick sitt namn för att de var ett av de viktigaste orkesterinstrumenten under barocktiden. Under första hälften av 1700-talet ansåg varje framstående kompositör det som sin plikt att skriva oboemusik. Detta gav honom möjlighet att uttrycka sina motiv och sinnesstämningar. Det är sant att komplexiteten i utförandet är ganska stor, därför används moderna versioner mycket oftare.

Du måste vara uppmärksam på specifika varumärken.

Produkter är efterfrågade företaget "Marigot"... Den har ett mjukt ljud och bekväma vass. Det är sant att sådana oboer är ganska tunga och är inte särskilt lämpliga för långvarig lek. Det finns också en stabil efterfrågan på verktyg:

• Loree;

• Rigautat;

• Yamaha;

• Fossati;

• Patricola.

Du bör vara uppmärksam på följande alternativ:

• Buffé (exklusive studentmodeller);

• Irds-2011;

• Cabart 74;

• Howarth;

• Graessel.

Bland verken från 1700-talet används oboen:

• i sonater och konserter av Antonio Vivaldi;

• många verk av Händel och Telemann;

• soloavsnitt av de mest olika verken av klassisk musik.

Den klassiska perioden präglades först av allt av Mozarts verk. Konnässörer uppskattar också Haydns C-dur-konsert. Trion för ett par oboer och ett engelskt horn skrevs av Beethoven.

På 1800-talet minskade tillkomsten av den romantiska musikens era oboens popularitet. Men ändå skrev många framstående kompositörer för honom:

• Bellini;

• Schumann;

• Wagner;

• Tjajkovskij;

• Berlioz;

• Kalinnikov.

Under förra seklet skrevs oboemusik av:

• Sibelius;

• Saint-Saens;

• Strauss;

• Gavrilin;

• Penderecki;

• Fernyhough och många andra kompositörer.

Symfoniorkestrar består huvudsakligen av 2-3 oboer. En av dem har anförtrotts funktionerna för d'Amours engelska horn och oboer. Oboen piccolon används i sin rena form, men endast i enstaka fall, ett levande exempel på detta är Bruno Madernos andra konsert. En annan funktion hos oboisterna är mer betydelsefull: när de producerar en not av A från den första oktaven, anpassas alla andra instrument till detta ljud.

Oboen och hornen kännetecknas av en mycket graciös klang. Denna omständighet har länge uppmärksammats av filmskapare och manusförfattare. Oboerna framför huvudteman i en av delarna i "Star Wars" och i filmen "Mission". Ett sådant instrument används ofta som solist i kammarmusik, både i blåsorkestrar och symfoniorkestrar. Det är fullt möjligt att använda det i orkestern av folkinstrument och till och med i jazzkonserter.