Funktioner hos elektrobalalajkor

Även om ett sådant instrument som balalajkan har varit känt för oss sedan urminnes tider, anses mars 1888 vara den elektroniska balalajkans födelsedag. Det var i år som det första framförandet av orkestern ägde rum i St. Petersburg, där den elektriska balalajkan ljöd. Vasily Andreev är en man som fulländade den klassiska versionen av ett musikinstrument. Denna virtuos lärde tsararméns soldater att spela balalaika, och familjen Romanov bjöd regelbundet in musikern att uppträda.

Balalaika är ett ryskt folkmusikinstrument. Det är vanligt att spela det genom att slå på alla strängar med pekfingret samtidigt som du klämmer fast de nödvändiga tonerna på greppbrädan. Idag anses balalajkan vara ett av de mest populära traditionella ryska instrumenten.

Den ryska balalajkan består av tre delar.

1. Gam - en långsträckt träbit på vilken skårorna sitter. När du spelar på greppbrädan nyper du ihop strängarna med fingrarna för att ändra tonarten på ljudet.

2. Ram - består av främre och bakre delar, har en triangulär form. Själva kroppen är ihålig, därför limmas den från 6-7 trädelar för att ge en sådan form.

3. Huvud - den övre delen av instrumentet, på vilken stämstiften och annan mekanik är placerad. Det är nödvändigt för att insistera på ljudet av instrumentet.

Electrobalalaika skiljer sig från den klassiska versionen som beskrivs ovan genom att det är möjligt att förstärka ljudet. Samtidigt förblir spelets teknik densamma. Och ändå finns det en skillnad mellan balalajkor i deras sound.

Det finns balalajkor:

• bas - liknande ljud till en kontrabas, men något högre;

• alt - låter under primat med endast en oktav;

• kontrabas - det lägsta ljudet av alla;

• prima - quarter-unison system av ljud;

• andra - också med en kvarts skala, och i att låta lägre än prima med en femtedel.

Så, prima har det största antalet band (från 19 till 24), medan kroppslängden på denna modell är den minsta, bara upp till 290 mm. Men den längsta fungerande delen av strängen för en kontrabas är 1180 mm. Resten av typerna, i sin struktur, och därför i termer av ljudskalan, ligger mellan dessa två.

Även om elektriska balalajkor fortsätter att vinna popularitet, ansluter sig de flesta mästervirtuoser till den gamla traditionen - de skapar elektriska balalajkor på egen hand.

Några av de mest framstående balalajkorna är instrumenten för sådana musiker som:

1. Andrey Baldin;

2. Alexey Serebrov (självständigt gjort upp till 20 instrument);

3. Alexander Spustnikov;

4. Dmitry Poznysh;

5. Dmitry Starchenko;

6. Oleg Riga.

Och detta är inte alla maestros som är engagerade i skapandet av en elektro-balalaika. Det bör noteras att den äldre generationen är ganska skeptisk till denna satsning. Men, som praxis att spela samtida visar, låter en hemmagjord version av instrumentet inte värre än klassikerna.

De handgjorda modellerna är också utrustade med tre strängar. Den enda skillnaden är att vissa musiker föredrar enbart metallsträngar, medan andra lämnar en med nylon. Dessutom inkluderar var och en av dem en "elektrisk fyllning":

1. piezo pickup;

2. klangblock (volym och ton);

3. kronbatteri (facket finns på baksidan).

För att ljudet av en elektroakustisk balalaika ska vara korrekt och melodiskt är det viktigt att undersöka instrumentet innan man spelar. Vad bör du vara uppmärksam på?

Halsen ska vara rak och fri från sprickor eller böjningar.

Fretsen på banden spelar en stor roll. De måste vara av samma höjd och placerade på samma plan.

Stråkarnas tillstånd påverkar renheten i balalajkans klang och klang. Om strängen är för tunn, kommer ljudet att vara svagt och skramlande, och om det tvärtom är för tjockt, kommer inte samma melodi att kännas. Dessutom går dessa strängar snabbt av.

För att spela den elektriska balalajkan är det viktigt att inte bara ställa in instrumentet innan man spelar, utan också att ta hand om det. För att inte förstöra balalajkan är det viktigt att se till att instrumentet förvaras på en ren och torr plats.