Hur lär man sig spela gitarr?

Du kan lära dig att spela nästan vilket musikinstrument som helst även utan besökslärare – på egen hand. För detta finns tryckta handledningar, skolor, filmer på digitala medier och på Internet. Det finns särskilt stora möjligheter för gitarrälskare. Det viktigaste är att organisera denna träning ordentligt för dig själv.

För nybörjare i att lära sig spela gitarr från grunden är det viktigt att veta hur snabbt du kan lära dig att spela åtminstone enkla melodier eller att ackompanjera ackorden till sång... Att lära sig med en lärare är inte lika svårt som att lära sig med sig själv, men det är inte den enda poängen.

Följande faktorer påverkar träningstiden:

• studentens avsedda mål;
• hans ålder;
• sysselsättning;
• kvaliteten på undervisningsmaterialet;
• verktygskvalitet;
• fysiska och anatomiska egenskaper (handlängd, fingerlängd och tjocklek);
• närvaron eller frånvaron av hörsel och en känsla av rytm.

Gitarren är ett instrument som inte kan kallas en lätt sak att bemästra spelet.som många föreställer sig. Inte ens grunderna i ljudproduktion på den är lätta för någon. För att spela en opretentiös melodi måste du först lära dig att korrekt och växelvis producera ljud på öppna strängar med olika fingrar på din högra hand, och sedan trycka på strängarna vid banden med dina vänstra fingrar. I det här fallet måste handlingarna från båda händernas fingrar för att extrahera varje ljud vara synkrona. Och detta utarbetas också separat med olika övningar. Som jämförelse, på pianot, erhålls ljudet genom att trycka på en tangent med bara ett finger på endera handen.

När du placerar fingrarna på stången blir handleden på denna hand i en obekväm (onaturlig) position, eftersom den måste vändas med en öppen handflata uppåt och "mot sig själv". Och den här positionen är ganska tråkig för nybörjare. Med erfarenhet av detta besvär märker gitarristen helt enkelt inte.

Ett av de stora problemen för nybörjare är ömheten i dynorna på vänsterhandens fingrar när man trycker på strängarna vid banden.... Barn lider mest av detta, och en del slutar till och med. Vuxna elever uthärdar denna period med förståelse. Det är sant att deras smärta inte är lika skarp som hos unga gitarrister (huden på en vuxens fingrar är grövre).

Det enda som kan göras i det här fallet - minska tiden för klasser, men samtidigt öka antalet per dag... Efter bildandet av subkutan förhårdnader på fingertopparna på vänster hand kommer smärtan att sluta.

Ju svårare den valda riktningen (inlärningsmålet) är, desto längre tid tar det att slutföra uppgiften att bemästra gitarren. Det enklaste är att lära sig enkelt ackompanjemang till sång eller ett soloinstrument. Men även här är det svårt att säga hur länge utbildningen kommer att pågå för en viss person, med tanke på de många faktorer som anges ovan som påverkar processen.

Först och främst måste du bestämma riktningen för att spela gitarren och sedan välja ett instrument från detta... Den mest populära är den 6-strängade gitarren, men det finns också andra typer av detta instrument, baserat på antalet strängar: sjusträngad, fyrsträngad (ukulele), bas, 12-strängad. Och bland "sex-strängarna" finns det många varianter: klassisk, flamenco, akustisk (med metallsträngar), semi-akustisk, elektrisk.

Barn behöver en nylonsträngad gitarr - klassisk... Och även om ett barn vill spela en akustisk gitarr, som är på modet idag under det utländska namnet "fingerstyle", är det bättre att börja lära sig med den klassiska. Inlärningen blir mycket lättare, och senare kan du byta till "akustik" med metallsträngar. På ett redan existerande akustiskt instrument rekommenderas både vuxna och barn att byta ut strängarna med ett mjukare set - "nio" eller "tio" i tjocklek.

Den måste också köpas från en musikaffär för att kunna stämma instrumentet. tuner... Eller använd speciella program på din PC eller smartphone, som du måste ladda ner.

Vid självstudier bör du skaffa en självinstruktionsmanual i lämplig riktning (för att spela klassisk gitarr, elgitarr, och så vidare). De finns inte bara i bokhandeln utan även på Internet.

Det finns också mer seriösa läroböcker ("Schools of playing the six-string guitar" av E. Puhol, F. Sora, M. Karkassi, A. Ivanov-Kramskoy, "Self-instruction manual of playing the plectrum" av L. Panayotov ), men de är designade för lektioner med en lärare ...

En hel del utbildningsmaterial produceras också för basgitarr, bland annat på olika videohotellsajter. Detsamma kan sägas om den 6-strängade elgitarren i allmänhet och rockgitarren i synnerhet. Det finns bra ackompanjemangsläroböcker i tryck.

Låt oss nu beröra några av grunderna för att lära sig spela gitarr. Denna information kommer att vara användbar främst för fans av klassiska och konventionella akustiska gitarrer.

För personer som har valt en klassisk gitarr kan man knappast föreställa sig bättre än den typiska passformen som har funnits för musiker av denna stil i minst 170 år.... I den klassiska passformen ligger huvudvikten på att säkerställa maximal frihet och bekvämlighet för gitarristens händer, åtkomst till alla band på instrumentets hals, samtidigt som en naturlig hållning bibehålls som eliminerar all spänning under spel.

Positionen att sitta på kanten av en stol med en absolut rak kropp och ett instrument placerat på låret, höjt med hjälp av ett lågt stöd av vänster ben, uppfyller mest de beskrivna kraven. Och gitarrens hals riktad mot axelnivå (och ännu högre) underlättar det redan svåra arbetet med vänster hand i en ganska obekväm position.

Gitarren hålls av två huvudsakliga stödpunkter - låret på vänster ben och underarmen på höger hand, som ligger på kanten av skalet och toppen av instrumentets kropp i dess mest konvexa del. Låret på det högra benet, mot vilket skalets kant och den nedre klangbotten vilar, liksom musikerns bröst, i kontakt med kanten på instrumentets något lutande kropp, kan också betraktas som villkorade stödpunkter .

Däck med sina plan bör inte vara strikt vertikala, som andra musiker tror. Gitarren i det här fallet kommer att låta matt på grund av blockering av vissa funktioner i resonatorhålet och resonansplattan på grund av att ryggplattan pressas för mycket mot bröstet på artisten.

Gitarristens högra fot ställs åt sidan för att inte störa att höja nacken till önskad nivå genom att placera den nedre delen av instrumentkroppen i fritt utrymme. Hon tar en mindre del i att stödja gitarren, liksom bröstet.

Många självlärda och till och med instruerade gitarrister ignorerar den klassiska passformen, som verkar föråldrad för dem.... Musikinstitutioner följer dock fortfarande strikta riktlinjer för utbildning av klassiska gitarrister.

Fingerstyleartister eller ackompanjatörer av akustisk gitarr placerar instrumentets kropp på höger lår, medan nacken sänks nästan parallellt med golvet, vilket bryter instrumentets stabilitet och förlorar den relativa komforten i vänsterhandspositionen. Det är därför de ofta måste använda sin vänstra hand som ett tredje stöd för att bibehålla stabiliteten på gitarren medan de spelar, vilket inte kan anses vara en bekväm position för artisten.

När du observerar fingerstilsmusiker kommer du att märka att för ytterligare stöd för instrumentet, flyttar de sin högra hand lägre, som om de griper om kroppen, när handlingsfrihet i vänster hand krävs. Här är bekvämligheten med att utföra vissa tekniker med höger hand redan förlorad, till exempel arpeggio eller apoyando i ögonblicken av snabba passager.

Flamencogitarrister har två gemensamma landningar: traditionellt och modernt.

Båda verkar obekväma från klassiska gitarristers sida, och den andra verkar också onaturlig. Men de utvecklades under inflytande av några av sina egna stilegenskaper, till exempel:

• spelar rätt handen utförs huvudsakligen inte i området för resonatorhålet, som i klassisk stil, utan närmare sadeln;
• teknikens specificitet rasgeado;
• behöver få skarpt och klart ljud när du utför en pikado (apoyando) teknik.

Vissa tekniker när man spelar en akustisk gitarr kräver också ofta en annan position av utövaren och instrumentet, speciellt om ljudet produceras av en pick. Här behöver du hålla gitarren på samma sätt som elgitarren.

Om du måste spela i stående position, så finns det på akustiska gitarrer och elgitarrer för detta fästelement som ett bälte är monterat på.... Klassiska modeller har inte dem, men musikaffärer säljer speciella remmar med grepp som klamrar sig fast vid däcket i området för resonatorhålet: en på toppen och den andra på botten.

Strängarna på en sexsträngad gitarr oavsett riktning är stämda till den så kallade spanska stämningen:

• №1 (den tunnaste) - på noten E (E) i den första oktaven;
• Nr 2 - på noten C (B) i en liten oktav;
• №3 - till ljudet G (liten oktav);
• Nr 4 - till ljudet Re (D) av en liten oktav;
• Nr 5 - på A (A) i en stor oktav;
• Nr 6 - på E (stor oktav).

Denna konstruktion är standard.... I klassisk gitarr är det ibland nödvändigt att stämma den sjätte strängen 1 ton lägre - till D-ljudet i en stor oktav. I det här fallet anses stämningen vara icke-standard, och den kallas Drop D ("lägre i D"). Mer sällan kan du hitta behovet av att stämma gitarren till Double Drop D-stämningen (double Drop D), när två strängar sänks samtidigt med 1 ton till ljuden av D - den sjätte och den första. Detta resulterar i följande stämning (som börjar med den 6:e strängen): D-A-D-G-A-D.

Akustiska och elektriska gitarrer byggs om i många olika stämningar, men nybörjare behöver inte veta om detta än. Stämningen av instrumentet utförs antingen enligt ett annat musikinstrument, eller med hjälp av elektroniska stämmare, eller på gehör, genom att stämma den första strängen längs en stämgaffel och sedan stämma resten längs den.

Notation för gitarr en oktav högre antas för att undvika alltför krånglig inspelning med många extra rader i instrumentets lägre röster. Det är bekvämare för musiker att syna-spela.

Grunderna i klassisk gitarrspelsteknik är:

• tekniker för ljudproduktion med fingrarna på höger hand;
• tekniken att trycka på strängarna på halsen på gitarren med fingrarna på vänster hand;
• ackordspelning;
• kampteknik;
• brute force-spel.

Det finns 2 grundläggande tekniker för att spela klassisk gitarr, förutom ackordspel genom att slå på strängarna.

• Tyrando... Extrahera ljud från strängar genom att plocka utan att luta sig mot en intilliggande sträng. Ibland kallas denna teknik för ett "slag från botten och upp". Spetsen på ett finger eller en nagel trycker av och på strängen, vilket gör att den vinglar mot den intilliggande strängen, men rör inte den senare. Om du mentalt fortsätter fingrets rörelselinje, kommer det att vila mot handflatan. Ett vanligt sätt att producera ljud när man spelar ackord, plockar och leder mellanrösten i polyfona stycken.

• Apoyando... Extrahera ljud från en sträng med fingret och sedan stödja den på en intilliggande sträng. På ett annat sätt kallas tekniken för "blås från topp till botten". Början av fingrets rörelse är densamma som i tirando, men fingret vilar på en intilliggande sträng och förblir på den, om det inte stör ytterligare ljudproduktion. Samtidigt fungerar tummen som ett stöd för hela handen, upprätthåller handens stabilitet och bidrar till noggrannheten i de andra fingrarnas handlingar.

Var och en av dessa metoder måste bearbetas separat. Studiet av speciella övningar för tekniken för ljudproduktion måste ingå i dagliga lektioner. Först då kan du lära dig hur du drar i snören korrekt i en mängd olika bitar.

Att greppa strängarna är ett svårt test för nybörjare som lär sig grunderna i gitarrteknik hemma. Det finns riktlinjer som hjälper dig att hantera det.

1. Kläm fast strängarna vid bandet så nära sadlarna som möjligt, till vilka de faktiskt trycks. En fret är avståndet från en metallmutter till en annan. Tryck ner bör göras närmare bandmuttern som är på sidan av gitarrkroppen. Men du kan inte trycka på själva tröskeln - ljuden är dåliga.
2. Tryck ner med fingertoppen vinkelrätt mot nackplanet. Denna position av fingret gör att du inte kan röra de intilliggande strängarna.Att röra vid de närmaste strängarna kommer att leda till att de dämpas, därför kommer till exempel ett ackord att låta dålig kvalitet, ofullständiga ljud, "tom" harmoni.
3. Tummen ska kunna kompensera för kraften från fingrarna som griper tag i strängarna. Det är nödvändigt att ägna särskild uppmärksamhet åt dess inställning: den är placerad på baksidan av stången parallellt med de andra fingrarna, och dess placering är mittemot pek- och långfingret (mellan dem).
4. Till en början måste du försöka slappna av oftare och skaka av dig spänningar från vänster hand, ge henne en vila, utan att få hela armen att domna.

När du har lärt dig att greppa strängarna bra kan du börja lära dig ackord. Börja med ackord spelade i öppet läge (ingen barre)... Dessa kommer i första hand att vara 5 konsonanser: A-moll (Am), D-moll (Dm), E-dur (E), C-dur (C) och G-dur (G).

Och du måste öva på att ta och ändra dem i följande sekvens: Am-Dm-E-Am-C-Dm-G-Am... Det kommer att räcka med att först spela dessa ackord i ett långsamt tempo, långsamt föra din högra tumme från 6:e till 1:a strängen (uppifrån och ned). På så sätt kan du styra ljudet för alla ackordljud. Byt senare till att spela ackord, först med olika blåmärken och sedan med enkla typer av slagsmål.

Av de typer av gitarrslag är det enklaste att slå skarpt på strängarna med tummen eller pekfingret uppifrån och ned för varje kvart på räkningen "ett, två, tre, fyra". Marschens rytm.

Den andra kampen: i takt med en vals på räkningen av "en, två, tre", spela basen med tummen på höger hand på motsvarande sträng (med namnet på ackordet), som faller under räkningen av "en" och 2 gånger - ett ackord från konsonansen av tre tunna strängar (på " två tre"). Dessa strängar rycks samtidigt med tre fingrar på höger hand - index, mitt och ring. Och så visar det sig: bas-ackord-ackord ("ett-två-tre").

Ovanstående ackord:

Möjliga problem för en nybörjargitarrist inkluderar följande:

• smärta i fingrarna på både höger och vänster hand, särskilt hos kvinnor och barn med känslig hud från att gnugga mot strängarna och trycka på dem;
• ledvärk i vänster hands fingrar från stretchövningar och ta en barre;
• svårigheter med att bemästra mottagningen av barre;
• svullnad av ben och armar under intensiva och långa övningar, såväl som vid felaktig passform med instrumentet;
• svårigheter med studiet av notskrift, är det särskilt svårt för självstudier;
• allmänna inlärningsproblem i samband med fel val av instrument och strängar.

Nästan alla svårigheter övervinns med hjälp av flera sessioner med en erfaren lärare, vilket inte kommer att tillåta i det inledande skedet de vanliga misstagen som stör den fullfjädrade läran att spela gitarr.