Gotisk kalligrafi: stildrag

De flesta moderna människor, när de nämner kalligrafi, är det första de kommer ihåg den berömda japanska skolan för denna utsökta skicklighet. Men européer har också något att skryta om, och många europeiska stilar är inte på något sätt sämre än de österländska i skönhet och komplexitet. Därför är det värt att överväga funktionerna i gotisk kalligrafi och bekanta dig med dess historia.

Det första språket som talades i nästan hela Europa var grekiska. För att skriva det använde de det grekiska alfabetet med jämna konturer och sans seriffer. Skapad under det romerska riket, baserat på det grekiska, innehöll det latinska alfabetet redan streck med versaler i de flesta av dess stilarmen andra dekorativa element var inte populära.

När kristendomen spreds fanns det ett behov av ett stort antal religiösa böcker som kopierades för hand i kloster... Var och en av böckerna var ett unikt verk, så munkarna som arbetade på dem ändrade gradvis stilen och strävade efter att göra böckerna vackrare och högtidligare. Samtidigt var böckerna tänkta att vara begripliga för invånare i andra länder, därför utvecklades enhetliga skriftsystem gradvis. I mitten av 900-talet blev stilen som skapades i Frankrike den mest utbredda i Europa Karolinska skriftsystem.

Det var på grundval av den som den första och vanligaste av de gotiska typsnitten dök upp - textur.

Det karakteristiska utseendet på gotiska bokstäver beror på att spetsar skurna i en viss vinkel användes för att skriva. Slutligen tog denna version av skrift form av XIII-talet, och under lång tid var det med texturen och dess varianter som böcker skrevs över hela Europa. Samma typsnitt användes för att skapa den berömda Gutenbergbibeln - den första europeiska tryckta boken.

I Italien, från början av XII-talet, blev det halvgotiska typsnittet utbrett. rotundasom innehöll seriffer men var generellt mer rundad än textur.

För första gången användes termen "gotisk skrift" på textur och dess varianter av konstnärer Italiensk renässans på 1400-talet.

Under påverkan av renässansen ersattes gotiken antik - typsnitt som är bekanta för de flesta moderna människor med ett minimum av dekorativa streck. Gotiken förblev populär under längst tid i Tyskland. På samma plats, på 1600-talet, dök en moderniserad version av texturen upp, känd som en fraktur... Detta typsnitt var ännu mer dekorativt än andra versioner av gotiken, eftersom det förutom seriffer också innehöll ett stort antal lockar och kinks. I början av 1900-talet gick nästan hela Europa i stort över till antikvitet. Den utbredda användningen av gotik bevarades endast i Tyskland och de baltiska länderna, men efter andra världskriget övergav man också gotiska typsnitt.

Gothic är ett av de mest kända skrivalternativen. Dess karakteristiska egenskaper:

• vertikalt långsträckta bokstäver (detta är mest karakteristiskt för textur);
• kompakthet (bokstäver ligger nära varandra, ibland bokstavligen på ett slagavstånd);
• ett stort antal seriffer och andra dekorativa element;
• ett stort antal rader i bokstäver (de består ofta av flera separata element);
• "Broken" stil för de flesta bokstäver (används inte i rotunda);
• en kombination av linjer av olika tjocklek i bokstäver (ofta, förutom den stora massiva konturen, innehåller bokstäver, särskilt små bokstäver, tunna dekorativa linjer).

I kalligrafi ligaturer är vanliga i gotiska typsnitt (kontinuerlig stavning av intilliggande bokstäver).

Texten skriven på gotiska ser stram och allvarlig ut, väcker associationer till antiken, mystik och religion. Det kommer att vara lämpligt i verk relaterade till finans och bank, historia, religion, esoterism.

För att framgångsrikt bemästra denna komplexa typ av stil behöver du:

• förtryckta alfabet, vars bokstäver du vill skriva;
• ett pappersark (till en början är det att föredra att använda skrift eller speciella kalligrafiska ark med styrda linjer);
• penna och suddgummi;
• en bred spetspenna (om du precis har börjat med kalligrafi kan du ersätta reservoarpennan med en speciell kalligrafipenna);
• bläck (helst vattentätt);
• läskpapper.

Den viktigaste regeln för gotisk kalligrafi är pennan när du skriver bokstäverna ska vara i en vinkel på 45 ° mot papprets yta. Denna lutning ger en "signatur" gotisk stil.

De flesta gotiska typsnitt har en höjdregel för element i förhållande till spetsens tjocklek. De flesta gemener är 4,5 spetsbredder. För versaler är detta förhållande 6 spetstjocklekar. Slutligen bör de stigande och nedåtgående delarna av bokstäverna göras med en höjd av 2 spetsar. Därför, för gotisk kalligrafi, behöver du en copybook eller ett ark med en linjal som motsvarar din penna. Det enklaste sättet att mäta förhållandet mellan linjehöjd och penntjocklek är genom att rita en stege eller förskjutna drag.

På arket, redo att skrivas, bör varje rad innehålla:

• övre och nedre raden för små bokstäver;
• två extra linjer upptill och nedtill för stödbenen;
• en extra rad ovanpå (halvvägs mellan raden för små bokstäver och descendens) för att skriva stora bokstäver.

Omvända rörelseriktningar resulterar i ojämna slag. Använd det vänstra hörnet av spetsen för att rita tunna snitt. Du kan börja din praktik genom att bemästra en av de enklaste gotiska stilarna. Pilarna i figuren visar pennans riktning.

I nästa video kan du se manuset Gothic Fracture.