Allt om västerländska gitarrer

För många är västerländsk gitarr förknippad med de senaste århundradenas nordamerikanska vilda västern. Men i själva verket har detta musikinstrument ingenting att göra med cowboys, även om det kännetecknas av ett energiskt, energiskt ljud. Historien om dess skapelse är mer prosaisk, men utan tvekan kommer den att vara intressant för musikkännare.

De strukturella egenskaperna hos en västerländsk gitarr beror på dess huvudsakliga syfte - den är tänkt som ett ackompanjemang för en sångare. De består av följande punkter:

• bred, massiv kropp jämfört med andra gitarrer;
• halsen, å andra sidan, är mindre bred än den på en klassisk gitarr, så det är lättare att spela komplexa ackord på den;
• strängarna för instrumentet används uteslutande i en metallmantel så att musiken låter klar och kontrasterande i jämförelse med artistens röst;
• däcket fäster vid greppbrädan vid 14:e bandet, medan det på den klassiska gitarren fästs vid 12:e bandet;
• förstärkt gitarrkonstruktion.

Tack vare sin överdimensionerade kropp producerar detta stränginstrument ett högt och köttigt ljud. För detta blev västerländska gitarrer särskilt populära i mitten av 1900-talet, och än idag har de många fans bland musiker.

Styva metallsträngar sträcker sig väldigt hårt på en western. För att stå emot påfrestningen måste fodralet också vara ganska kraftfullt. Av denna anledning stöds den från insidan av ett stångsystem, och en förstärkande fackverksstång är installerad inuti halsen.

Ofta på halsen på västerländska gitarrer finns det prickar vid udda band, som ett jumboinstrument. De sitter både på framsidan av halsen och på sidan. Detta gör att ackompanjatören snabbt och korrekt kan placera sin hand i önskat läge.Dessutom indikerar prickarna skalornas tonik och referensgrader. Om du tar en klassisk gitarr för jämförelse, där kan de bara hittas på sidan av halsen.

Västerländsk gitarr har nästan ett sekel av historia. Dess utseende är förknippat med företaget för produktion av akustiska gitarrer C. F. Martin & Company (New York). På 1920- och 1930-talen beslutade dess utvecklare att modernisera akustiken så att den kunde höras så högt som möjligt. Den mer kraftfulla gitarren var efterfrågad bland musiker som spelade i barer. Ljudförstärkare hade trots allt inte uppfunnits ännu, precis som det inte fanns några elgitarrer då.

Om det fanns vensträngar i den tidens klassiska gitarr, så dök metallsträngar äntligen upp i denna, som vi är vana vid att se på de flesta moderna instrument. Detta gjorde det möjligt för artister att bryta igenom publikens brus och föra sin musik till publiken. Skillnaden i ljud mellan nyhet och standardtyp gitarrer var ganska märkbar.

Från början kallades det folkgitarr, men folket är djupare rotade i namnet Western.

Att välja en Western följer samma principer som vilken annan gitarr som helst. Kvaliteten på produkten bedöms: så att det inte finns något lim inuti snurrar stämpinnarna alla med samma ansträngning, ett smidigt däck och andra nyanser. Det är naturligtvis viktigt att hålla instrumentet i händerna, för en sådan form och spänning av strängarna kommer inte att vara alls för en nybörjare. Om du inte har spelat med ett val tidigare måste du också anpassa dig till ett nytt sätt att spela.

Om du vill köpa ett instrument tillverkat i de bästa traditionerna, var uppmärksam på materialet i alla dess delar. När allt kommer omkring bestämmer de ljudet i ögonblicket för extraktion av en ton, dess förfall. Så, gran och ceder är optimala för främre däck. För det bakre däcket och sidorna är de bästa alternativen rosenträ, mahogny, lönn, valnöt, koa. Materialet i nacken och greppbrädan är inte så viktigt, men du kan ändå rekommendera mahogny eller lönn för den förra, och rosenträ för den senare.

Alla dessa egenskaper är mycket viktiga för riktiga finsmakare och experter som vill få en gammal bra western i sin samling. Men om budgeten inte tillåter att köpa en gitarr gjord av trä, måste du titta noga på gitarrer gjorda av billigare material. När det kommer till faner innebär det att ett tunt lager trä av den angivna arten appliceras ovanpå det billigare virket. Laminat innebär att man ritar ett träliknande mönster på den behandlade ytan.

Det finns skillnader i teknikerna för att spela western och andra gitarrer. Låt oss berätta mer om dem.

1. För spända stålsträngar används vanligtvis ett hack för att förhindra att musikern skadar sina naglar och fingrar. Även om med en hög nivå av skicklighet är en fingerversion av spelet också möjlig.
2. Den lilla tjockleken på metallsträngarna som används i Western gör det lättare för gitarristen att återge olika specialeffekter på den. Dessa är diabilder, böjningar, jazzvibrato.
3. När man spelar en western använder musiker handkanten vid stativet för att dämpa strängarna. Detta hjälper ibland att dämpa det för klangfulla ljudet från detta instrument.

Intressant nog är liknande tekniker också typiska för elgitarren. Således, genom att spela western kan du förbereda dig på att bemästra den. Dessutom, i rockband, är den akustiska delen ofta given till western - för dess ljudstyrka och klang. Men möjligheterna för en modernare elgitarr är utan tvekan bredare, så med en western tar du bara de första stegen i denna riktning.

Så, den brutala westerngitarren var ett stort genombrott för sin tid. Det gjorde att sångarna fick bättre ackompanjemang, och musikerna kunde flytta till en ny nivå. Idag är det en värdefull pjäs i samlingarna av musikkännare, och för vissa är det fortfarande ett favoritinstrument för framträdanden. Tack vare sitt höga ljud och förmågan att improvisera med blues- och jazztrick är den fortfarande efterfrågad och kan hittas i butik.