Semiakustiska gitarrer

Semiakustiska gitarrer är populära bland professionella artister och amatörgitarrister, vilket naturligtvis inte är någon slump. Mångsidigheten och utrustningen hos dessa musikinstrument med olika tekniska anordningar för att ge ett rikt och djupt ljud gjorde dem till föremål för miljontals gitarrfans.

Den enda grenen av musikalisk verksamhet där de inte efterfrågas är konserter för en stor skara människor. Där räcker kanske inte kraften i instrumentet ens med samma akustiska utrustning som till exempel en helt elektrisk gitarr.

I den specialiserade litteraturen är termen semi-akustisk gitarr inte tydligt definierad. Vissa experter kallar det den gyllene medelvägen mellan enkel akustik och en elgitarr. Andra hävdar att dessa är de förstfödda inom instrumentindustrin, de första proverna av nuvarande elgitarrer, så de bör klassificeras som elektriska, oavsett den akustiska kroppen. Ytterligare andra kallar den semiakustiska gitarren för en förbättrad akustisk gitarr. Musikerna som spelar ett sådant instrument är helt säkra på att detta är en separat typ av gitarr som uppstod i ett av stadierna av ständig förbättring av instrumentet, vilket har absorberat de starka egenskaperna hos de tidigare stegen och styrkorna hos alla efterföljande som har redan dykt upp.

Historien om dess ursprung började på 30-talet av förra seklet, därför kallas denna typ av gitarr ibland jazz. Förbättring och tillägg av nya apparater syftade till att ge det ljud som efterfrågades i den allt mer populära jazzen. Officiellt är den första representanten för serien Gibson ES-150-modellen, uppkallad efter mästaren.Hon blev en framgångsrik modell som fick volym, ömhet, sammetslen och ljuddjup. Dess föregångare, i skapandet av vilka de försökte använda banala mikrofoner och pickuper, var bara försök att förfina och förbättra ljudet av välbekant akustik.

Låt oss lista dessa funktioner.

• Bra ljud i ett litet rum.
• Möjligheten att använda en förstärkare eller full play utan den.
• En rik ljudpalett - mjukhet och renhet hos de producerade tonerna, djup och mättnad, variation utan och med förstärkning.
• Applikation både för undervisning och amatörspel, såväl som vid professionella konserter.
• Den ihåliga kroppen gör verktyget lätt, men gör det också skört.

Den moderna musikinstrumentindustrin producerar många varianter av semi-akustiska gitarrer med gemensamma egenskaper - form, vikt, antal strängar, speciella anpassningar för spel i en viss musikgenre, variationer i ljudomfånget och kvaliteten på de ljud som sänds ut. Mångfalden av erbjudanden förklaras inte bara av efterfrågan från konsumenten.

Det är orättvist att säga att semi-akustiska bröder skiljer sig från moderna elgitarrer endast i en ihålig kropp, och "fyllningen" på dem är installerad på samma sätt. Även inom huvudraden urskiljs olika kategorier.

Kriteriet för differentiering kan vara - pickuper, tonkontroller, kroppsform, dess ihålighet eller partiell fyllning. Den senare egenskapen är inneboende i instrument med smal hals och kropp. Skaparna introducerade denna egenskap för att producera mono med ett ihållande och intensivt ljud (sustain).

I den specialiserade litteraturen finns det 5 huvudtyper av semiakustiska instrument.

• Semi-akustisk, erhållen genom att omvandla det vanliga utseendet. Olika varianter med hålrum är gjorda av kroppen i ett stycke. Men det är inte alltid framgångsrika försök.
• Ihålig kropp (skapelser av Gibson och May). Detta inkluderar även andra varianter, där träplattor placeras runt en solid kärna av samma material.
• Med snören fästa i massivt trä, med akustiska hål i variabel form och minimal vibration i ljudraden. Denna halvtomma gitarr låter nästan likadant som med en solid kropp.
• Däck och resonatorlåda - en utmärkande egenskap hos vissa instrument, som vissa experter tenderar att betrakta som en typisk elektrisk typ, medan andra är säkra på att detta är en sorts semi-akustisk.
• Typiskt jazz. De har en helviktsresonator, ihålig eller halv-ihålig kropp. De kräver dock anslutning till en förstärkare.

Efter att ha bestämt dig för att köpa en semi-akustisk gitarr, bestäm dina mål och förmågor. Du kan behöva konsultera en professionell.

När du köper rätt modell måste du vara särskilt uppmärksam på flera punkter:

• begränsa dig inte till att inspektera och kontrollera endast ett instrument - välj minst tre kopior;
• först undersöks gitarren visuellt för att bestämma dess yttre integritet och kvaliteten på montering, finish;
• höjden på strängarna ovanför greppbrädan bör inte vara mer än 5 mm över den 12:e strängen, men inte mindre än 3 mm;
• kontrollerat: nackens jämnhet och tillförlitligheten av att fästa trösklarna på den;
• kvaliteten på däcks- och skalträet bedöms visuellt;
• gitarren är "provad" för vikt och användarvänlighet (för en specifik person);
• efter det måste du stämma instrumentet och lyssna på vilka ljud det återger - först utan förstärkare och sedan - med anslutning till en förstärkare.

Det bästa alternativet är att bjuda in en lärare eller en person som kan spela halvakustisk gitarr med dig och förstå dess kvalitet. En specialist kan inte bara stämma strängarna till önskad tangent, utan också demonstrera instrumentets ljud. Det höga priset är inte alls huvudvillkoret som bör följas vid köp. Ibland finns det ingen anledning att betala tullkostnaden och det populära varumärket. En favorit och bra gitarr är den som bäst möter köparens akuta behov.

I vissa fall blir ett skydd som erbjuds köparen som en extra bonus ett argument för köp. Det är dock bättre att självständigt köpa ett skyddande fodral med korrekt styvhet och kvalitet än att köpa ett okänt verktyg för att spara på köpet av ett tillbehör.

Det är svårt att sammanställa en TOP-lista, eftersom varje person styrs av sina egna preferenser och behov, utifrån individuella kriterier. Men det finns sådana framgångsrika varianter av modeller som kan klassificeras som klassiker, eftersom de finns i vilken lista som helst över de bästa. Här bör de nämnas bland de första.

• Gibson ES-335 - enhälligt erkänd som den mest framgångsrika som någonsin utvecklats. Och det är den mest kända av alla sorter och kan kännas igen på den unika kroppsdesignen och ljudhålen på toppen. Nu används denna princip för att skapa de flesta bra instrument från olika företag för tillverkning av semi-akustiska gitarrer. Modellen används inom jazz-, country- och rockgenren. Epiphone ES-335 är gjord som en billig men ganska bra variant av Gibson ES-335.

• Fender Telecaster Thinline - en lättviktsversion av "Telecaster". Mjukt och samtidigt klangfullt ljud, lätt vikt gör att du kan använda gitarren i popmusik och rock med lika framgång. Dekorativiteten hos detta magnifika prov är inte sämre än ljudet: designen är fortfarande efterfrågad och används i utvecklingen av nya produkter av olika välkända tillverkare.

• Ibanez Artcore Custom AS103 - en gitarr för dig som vill få utmärkt kvalitet till ett överkomligt pris. Om du inte tar hänsyn till likheten med ledaren för TOP-listan, kan vi anta att modellen har sina egna fördelar - bekvämlighet, flexibilitet av ljud och förbättringar. Modellens stabilitet och mångsidighet kommer att hjälpa både nybörjare och professionella artister.

• Förutom de obestridda ledarna för betyget, förtjänar följande också stor uppmärksamhet: PRS SE Custom Semi-Hollow elektrisk gitarr, Ibanez Artcore Custom AS73 och AS93, G&L Tribute ASAT Classic Bluesboy Semi-Hollow.