Vad är basar och hur väljer man dem?

Termen basgitarr är bekant för många, men inte alla vet vad stämningen av ett musikinstrument är och hur det skiljer sig från en elgitarr. Det är absolut nödvändigt att karakterisera ljudet som avges och ange antalet strängar. Ett lika viktigt ämne är vilken basgitarr att välja för nybörjarmusiker, och vilka parametrar som bör ges maximal uppmärksamhet.

Det är värt att börja med det bas är inte ett musikinstrument, utan två. Under detta namn kombineras akustiska och elektriska gitarrer, designade för att erhålla låga frekvenser. Basgitarrer tillhör kategorin strängplockade instrument. En elektrisk enhet spelas huvudsakligen med fingrarna. Endast i vissa fall används en medlare, och varje musiker avgör detta behov individuellt.

Akustiska basgitarrer är mycket mindre vanliga än sina motsvarigheter, och därför, om det inte finns några reservationer, menar de vanligtvis den elektrifierade versionen. Den fungerar ungefär på samma sätt som en vanlig elgitarr. När det gäller den grundläggande designen är likheten också påtaglig. Men strukturen har också speciella egenskaper. Särskilt:

• öka kroppen;

• öka ribban;

• bygga upp skalan.

Oftast innehåller basgitarrer 4 strängar. Men du kan också hitta exemplar med ett stort antal av dem. En förutsättning för arbete är att ansluta till en förstärkarenhet. Detta krävs ibland även för akustiska modeller. Halsen på ett basinstrument är gjord av en mängd olika material.

Denna del av designen är vanligtvis uppdelad i:

• inklistrad;

• genom;

• påskruvningstyper (deras val kan skilja sig åt för varje tillverkare).

Längden på halsen kan variera ganska mycket. Tillverkningsstandarden är i allmänhet 34 tum; med sådana dimensioner är ljudet optimalt. De fem-strängade versionerna är vanligtvis 35 "eller 36", men det finns också 30 "eller 32" modeller. Basgitarrer väger dramatiskt olika:

• lungor - inte mer än 3,5 kg;

• medium - 3,5-4,5 kg (men vanligtvis inte mer än 4 kg);

• den mest kraftfulla - upp till 5 kg (och dessa är redan mycket stora produkter).

Behovet av att behålla basgångar på konserter har alltid funnits. Under lång tid användes representanter för fiolfamiljen som kontrabas och oktobas för detta ändamål. Men redan i början av 1900-talet upptäcktes att de var långt ifrån tillräckliga. De var tunga och besvärliga, obekväma verktyg. Skapandet av andra baskällor började mer aktivt tack vare spridningen av jazz.

Den första basgitarren dök upp först 1951. Denna enhet väckte omedelbart uppmärksamhet eftersom dess skapare var den berömda Leo Fender. Designen togs som grund Fender telecaster... Under mycket lång tid har bas och Fender varit nästan synonyma. Men ändå kom prover av andra företag gradvis in på marknaden.

Överallt gick formgivarna på samma sätt: de tog en grundläggande elgitarr och förstärkte dess ljud på basen. Denna metod gjorde det möjligt att uppnå en mycket attraktiv effekt. En ny omgång av popularitet för basgitarrer kom på 1960-talet, när de behövdes hårt av rockare.... I detta ögonblick började en intensiv uppfinning av nya mönster. Samtidigt skedde en utveckling av generella och specifika bastekniker, och nuförtiden kan ingen överraskas av sådan konst.

De flestas kunskaper om bas är begränsade. Det är svårt att se det bland gatumusikanter, och även amatörartister som spelar på de så kallade hyreshusen använder inte alltid sådana enheter. Men detta instruments kapacitet och dess lämplighet även för amatörmusik underskattas. Skillnader från det vanliga och från elgitarren manifesteras även rent visuellt. I de flesta fall har basen bara 4 strängar.

Den märkbara skillnaden slutar inte där. Nästa viktiga nyans är halslängd. Låt det vara 10-15 cm mest av allt, men detta kräver redan olika sträckning av fingrarna, och det är inte så lätt att byta från ett instrument till ett annat. Specifika funktioner är dock inte begränsade till detta. En bas måste, till skillnad från en akustisk gitarr, anslutas till en förstärkare.

Men de är sällsynta och relativt dyra. Sådana produkter placeras i en speciell kategori som kallas elektrobas. Skillnaden är ännu större jämfört med konventionella akustiska modeller. Den klassiska välbekanta "akustiken" kommer att vara tydligt hörbar mot bakgrund av ett helt sällskap av sång eller tal, men basgitarren är inte kapabel till det. Även om vi pratar om de bästa exemplen.

Normal basprestanda är omöjlig utan förstärkare. Och inte alla förstärkare är lämpliga, utan bara speciella för ett specifikt område. Bara de låter dig justera både volymen och unika effekter. Det är också värt att understryka att basgitarren lånade en särskilt låg tonart från sin kontrabasförfader. Det är just därför som hon kan ge det övergripande ljudet av gruppens instrument maximalt djup.

Själva namnet antyder naturligtvis att frekvensområdet för ljud som sänds ut av detta instrument tillhör basdomänen. Dess roll är att skapa akustisk rikedom och att kunna ställa in alla andra ljudnivåer.Rollen av låg frekvens i rockmusik och liknande riktningar är utvecklingen av ett rytmiskt mönster, eller groove, som proffsen säger. Slagverk och andra instrument är sammanlänkade akustiskt och logiskt. Viktigt är att basen mest låter som ett ackompanjemang, och bara ibland visar det sig vara en del eller dominerande av solostämman.

Mycket beror på den specifika typen av basgitarr.... Den fyrsträngade versionen rekommenderas för alla musikstilar. Det är enkelt och bekvämt. Det är inte för inte som ett sådant verktyg rekommenderas att användas i den inledande utbildningen. De femsträngade modellerna med en låg B-ton är mycket svårare för musiker, men deras fördelar när de spelar tung musik är obestridliga.

6-strängad konstruktion låter dig producera en extra hög ton av C. Vid behov kommer det att vara möjligt att spela single high partys. Nackdelen med denna fördel är dock att avståndet mellan strängarna är ännu mindre än vanligt. Alla band på ett basinstrument är tydligt fördelade, och var och en är ansvarig för en strikt definierad sektor av ljudet; Den bandlösa basen används främst i jazzkompositioner.

Semi-akustisk basgitarr ser ut som vanliga akustiska produkter... Dess ihåliga kropp rymmer magnetiska pickuper av samma typ som ett traditionellt monolitiskt instrument. Denna lösning är mest efterfrågad när man spelar jazz och folkmelodier, men den kan rekommenderas även för andra lugna stilar. I rätt händer kommer ett sådant instrument att hjälpa rockare.

Elektroakustiska basgitarrer huvudsakligen utrustad med förförstärkare. Deras roll är att justera tonen på det anslutna instrumentet. Denna lösning kommer att vara praktisk för älskare av lätt musik.

Sju-strängsformatet har en extra hög ton f. Det är extremt svårt att använda, och detta är valet av riktiga proffs.

Piccolos är stämda en oktav högre. Konstruktörer löser ett liknande problem genom att korta ner skalan eller sätta tunnare snören. Vissa piccolosatser kan ställas in på enkel bas. Stämningen utförs på samma sätt som på en elgitarr, men klangfärgen är märkbart annorlunda, vilket beror på pickupernas särdrag. Slutligen är stickan namnet på versionerna som låter nästan likadant som pianot.

Prestandan och appliceringen av pickupen är mycket viktig. Oftast är basgitarrer utrustade med enheter av formatet P-typ. De kan leverera ett riktigt varmt ljud. Denna signal är bäst lämpad för rockkonserter. J-typ den har ett mer perfekt och varierat ljud, lämpligt för en mängd olika musik; olika kombinationer av dem, att föredra för "tunga" genrer, har utvecklats.

Vikten av förförstärkarna kan inte heller ignoreras. Deras passiva typ behöver inte strömförsörjning, men inte alla musiker och lyssnare gillar ljudet de gör. Aktiv bas möjliggör förbättrad EQ-kontroll över olika frekvenser.

Dessa musikinstrument designades ursprungligen för att vara utrustade med 4 strängar. För att få ett djupt och fylligt ljud görs de tjockare än vanligt. Eftersom kvalitetsbas kräver en kraftfull resonanseffekt är det absolut nödvändigt att öka storleken och vikten på skåpet. Samtidigt förblir formerna på den fyrsträngade gitarren i stort sett oförändrade. Vågen är ibland 86,4 cm lång.

Det finns också en vänsterhänt version av instrumentet. Hon kan inte skryta med något speciellt, förutom själva omorienteringen till vänsterhänta.

Minigitarren används främst av barn och personer med små händer.Mer erfarna musiker särskiljer ett akustiskt instrument främst genom antalet strängar. 5-strängsmodellerna har egentligen 5 toner, men efter E-noten går allt på samma sätt som på de vanliga versionerna.

Deras huvudsakliga egenskaper:

• du behöver hoppa med fingrarna på stången mindre;

• ökad funktionalitet;

• mer variation av musik;

• högre pris på själva verktyget och kit för det.

I vissa fall innehåller basen 6 strängar. (Det är vettigt att överväga ännu mer komplexa alternativ endast för proffs). Den sexsträngade versionen innehåller en extra subtil C-ton. Dess skala beskrivs som C G D A E B. Detta verktyg sticker inte ut i något speciellt.

De kännetecknas främst av pickupernas prestanda. Single-coil-typen låter dig bilda en riktig grov och djup bas. Detta ljud är mer populärt bland fans av solomusik. Det "hårda" alternativet kan knappast spelas på ett sådant instrument. Han kommer inte heller att imponera på Metalists.

Split är en lite mer detaljerad singel. Det fungerar något mer effektivt med distorsion. En humbucker är en pickup av typen dubbelspole som är mycket populär bland basister. Den dämpar brus perfekt, ger ett fylligt ljud. Det är värt att notera att en erfaren musiker kommer att kunna spela måttligt bra på vilken produkt som helst, oavsett typ av pickup.

I denna klass finns även vackra blå, rosa och röda basgitarrer av olika märken. Men förbehållet är att deras praktiska kapacitet vanligtvis är reducerad. Experter anser att det är en bra kompromiss Cort Action-Bass-V-Plus-BK... Det prisas för sin utmärkta valuta för pengarna. Viktigt är att en sådan version ständigt finns i onlinebutiker, och alla intresserade musiker kan köpa den.

Ashtone AB-11 blir ännu billigare. Detta är ett prisvärt fyrsträngsinstrument. Dess hals innehåller 20 band. Rosenträkroppen matchar väl med lönnhalsen. Levereras med nylonsnören; nackdelen är bara låg hållbarhet, men modellen är lämplig för träning.

Yamaha TRBX174 produceras i en avancerad japansk anläggning. Dess al soundboard garanterar ett solidt ljud. Med ett par universella pickuper kan du med säkerhet spela nästan vilken musikgenre som helst. Finsmakare noterar den höga byggkvaliteten. Det är inga problem med material heller, men instrumentet lämpar sig inte bra för vänsterhänta musiker.

Musik man sterling - en ljus representant för ett välkänt varumärke. Kroppen är gjord av ask, som är lättare än den vanliga alen och har ett speciellt ljud. Erfarna basister noterar närvaron av komplexa övertoner. Formgivarna har noggrant valt ut materialen och utförandet av detaljerna med förväntan på att återge en mängd olika melodier. Det är värt att notera stabiliteten hos inställningen och möjligheten till ett valfritt tillägg med en piezosensor.

Det är allmänt accepterat att världens dyraste bas är Jazzbassläpptes 1962. Den tillhörde Jaco Pastorius. Under lång tid var ödet för detta exemplar okänt, fram till en oavsiktlig upptäckt 2008.

De mest dyra seriemodellerna inkluderar Fender Squier SQ AFF J Bass V LRL BLK... Tillverkaren erbjuder fyrsträngade och femsträngade versioner av instrumentet på en gång.

Ändringen stöds av:

• en kombination av svarta och vita färger;

• utmärkt ljud;

• förmågan att ta emot mycket komplexa melodier;

• inlägg med vita prickar;

• helt förkromade beslag;

• elektronikens tillförlitlighet även efter långvarig användning.

Bland modellerna av högsta klass bör det noteras:

• Peerless rökt bas anpassad;

• Epiphone Goth Thunderbird IV;

• Fender American Performer Precision Bass.

Tuners nämns definitivt bland de mest nödvändiga delarna för en basgitarr. Själva ljudet av instrumentet beror till stor del på dem. Tuners är indelade i universella, vänster och höger typer. Du kan också behöva:

• kompressorer;

• övre trösklar;

• strängsmörjmedel;

• luftfuktare;

• nätverkskabel;

• speciell högtalare;

• tillbehör för pickupen;

• stum;

• brohållare;

• bandplåtar;

• medlare och sparbössor för dem;

• glasunderlägg;

• timbre block;

• maskiner för lindning av strängar.

När du väljer en basgitarr måste du vara uppmärksam på kroppsmaterial... Lönnträ gör att du kan uppnå en hög ljudstyrka. Om mahogny används låter instrumentet tätt och "köttigt". Denna lösning är optimal för rockmusiker. Linden-gitarrer är något matta, deras höga frekvenser och bas låter mjukt, men mellannivån är väldigt aktiv.

Al är också populärt; i recensionerna noterar de en anständig nivå av resonans och klangbalans. De billigaste verktygen är vanligtvis gjorda av poppel.... För en nybörjare räcker det dock inte med kunskap om basmaterial. De bör välja modeller speciellt utformade för detta segment av gitarrister. Det är ingen mening att välja ett instrument utan band för inledande träning.

Ändå är den designad för utbildade artister. Den påskruvade halsen innebär enkel reparation. Den uppvisar dock lägre sustain än andra typer. Genom att limma kan du göra ljudet lite varmare. Thru-neck halsar har det rikaste ljudet, eftersom de täcker ungefär en tredjedel av kroppen.

För vuxna artister, välj ett instrument med en 34-tums skala. Men 30-tumsalternativen är lämpliga för ungdomar och de med en liten hand. Massivt träskrov är att föredra framför limmat. Den ihåliga basgitarren rekommenderas för jazz- och folkälskare. Men du måste förstå att det kraftigt begränsar den uppnådda ljudstyrkan.

Modeller med 2 patroner är att föredra framför de med endast en patron. Passiv bas är lättare att använda och sviker dig inte när du spelar på grund av att batteriet tar slut. Det är sant att du måste glömma flexibel anpassning och omedelbar respons på föränderliga situationer. Det finns också sådana rekommendationer:

• noggrant studera recensioner;

• välj det dyraste verktyget som kan köpas;

• fokusera på basar för en start med förenklad volym- och tonkontroll;

• ta hänsyn till produktens geometri och färger, vilket bör motsvara personlig smak, eller åtminstone inte överdrivet äckel.

Liksom alla andra musikinstrument lär man sig bas bäst med tabeller... De byter till det direkt efter att de bemästrat de enklaste ackorden och deras grundläggande kombinationer. Det är mycket viktigt att omedelbart lära sig hur man korrekt justerar tonhöjden för de ljud som avges och deras klang.... Justeringskraven för en viss modell bestäms av dess design, och det är bäst att fråga om det officiella databladet. Det är nödvändigt att stämma gitarren med hänsyn till inte bara din smak, utan också stilen på låtarna som framförs.

Fyrsträngade bitar är stämda från tjockare till tunnare, inte tvärtom. Starka spänningar och hängning bör undvikas. Det är mycket viktigt att kontrollera allt i förväg. Hörseltestet utförs med hjälp av stämgafflar eller andra musikinstrument. Den mest effektiva styrmetoden är att använda en överton eller tuner.

Ett speciellt bälte hjälper till med detta.... Gitarren är placerad eftersom den är mer bekväm för en viss artist. Ett klart, ljust ljud hjälper dig att extrahera valet. Du kan bara hämta det genom erfarenhet: inga rekommendationer och beskrivningar hjälper här.

Efter att ha fått erfarenhet kan du ytterligare behärska teknikerna för att knacka och smälla. Båda alternativen kommer att ta mycket tid. Då bör du prova spelet med vänster hand.Ett antal tekniker har också utvecklats för det, som kommer att behöva utarbetas konsekvent. I alla fall måste man vara noga med att klämma fast snören korrekt.

Ytterligare tips:

• det är trevligare och mer effektivt att bemästra basgitarren med exemplet på dina favoritlåtar eller helt enkelt acceptabla låtar;

• utvecklingen av teknik, som alltid, är viktigare än att få fart på spelet;

• utbildning med en lärare är bättre än självstudier;

• från första början måste båda händerna vara involverade i processen;

• tåg från 60 minuter om dagen.