Flamencogitarr - funktioner och finesser i spelet

Det kan vara svårt, för att inte säga omöjligt, även för professionella klassiska musiker att spela verk framförda av flamencogitarrister utan ordentlig utbildning. Denna riktning har sina egna prestationsegenskaper, tekniker och rytmiska konstruktioner. Flamencokonsten inkluderar ett mycket brett utbud av olika genrer, och var och en av dem skiljer sig något från alla andra: inte accenter, så harmoni, inte taktart, så framförande teknik, inte spelteknik, så ojämn rytm.

Den här artikeln hjälper nybörjare att förstå frågorna om instrumentets funktioner (flamencogitarr), dess skillnader från den klassiska motsvarigheten, både i design och i ljud. Och även här kan du ta reda på vad du behöver för att spela flamencogitarr och hur du börjar lära dig att spela den.

Externt ser en flamencogitarr exakt likadan ut som en klassisk... Även om en nybörjare tar den i hand och undersöker den med ett förstoringsglas, kommer han fortfarande inte att märka skillnaden. Hela poängen ligger absolut i andra funktioner, och inte i utseende.

Den spanska gitarren, som kallas flamenco, skiljer sig från det klassiska instrumentet i följande egenskaper:

• design;
• tillverkningsmaterialet för alla dess beståndsdelar;
• yttre dimensioner av kroppen och tjockleken på skalet;
• strängarnas höjd ovanför trösklarna;
• ljud;
• några aspekter av spelets teknik.

Strukturellt är en flamencagitarr gjord med så få distanser som möjligt inne i kroppen. Men de har ett välanpassat installationsschema så att indikatorerna för graden av tillförlitlighet och styrka hos verktyget inte är värre än de för den klassiska motsvarigheten. Balansen i flamencogitarren från bra mästare når toppen av perfektion, vilket gör att du kan spela den även med en traditionell passform.samtidigt som du håller instrumentet i knät i ett nästan vertikalt läge i nacken, med stor komfort.

Flamencogitarrkropp vanligtvis sämre i yttre dimensioner än klassiska instrumentfodral. Detsamma gäller dess tjocklek (skalets bredd).

Nedre däck och sidor gjord av cypress. "Klassikern" använder främst rosenträ. Topparna på både flamenco och klassiska instrument är gjorda av cederträ eller gran, och halsen är gjord av rosenträ eller cederträ. Vissa tillverkare använder kanadensisk lönn och europeiskt päron för både sidor och däck, som båda har visat sig vara material som ger ett mjukare och längre ljud till instrumentet.

Gripbräda Flamenca och klassiska modeller är gjorda av ebenholts. Flamencogitarren är dock tunnare än den klassiska.

En annan egenskap hos flamencoinstrumentet är baksidan görs tunnareän vanligt. Tillsammans med färre distanser inne i kroppen bidrar detta till ett mer klangfullt och ljusare ljud.

Materialet som används i produktionen av olika flamencogitarrmodeller och den interna strukturen har en direkt inverkan på ljudet av musikinstrument.

Det är därför flamencogitarren, som har en mindre akustisk trumma (kropp), producerar ett högt och ljust ljud som överträffar ljudet av klassiska instrument i många avseenden. I den senare bleknar dock inte ljudet mycket längre..

Metallsadlar skär djupare in i halsen, på grund av vilken de har en lägre höjd över fodrets yta. Dessutom är sadeln (på instrumentets soundboard där strängarna är fästa) inte heller lika hög som på en vanlig eller klassisk gitarr, så höjden på strängarna ovanför halsen är minimal. När de spelas vibrerar strängarna och kan vidröra tröskelvärdena, vilket resulterar i ett slagverksrelaterat ljud. Men flamencoartisternas konst låter dig kontrollera bruseffekterna - de låter bara när de är avsedda, och inte i slumpmässig ordning.

Stämma flamencogitarrer - Spanska, det vill säga exakt samma som för den klassiska "tvillingen": EADGBE (börjar med den sjätte - de tjockaste - strängarna). Detta är standardstämningen för alla sexsträngade gitarrer.inklusive elektriska. Den kallas också "klassisk".

Och du kan också höra om tonarten i stämningen: E-moll. Detta påstående är inte helt sant, eftersom två av de sex strängarna - den femte och den fjärde - är stämda till ljud som inte ingår i e-mollackordet. Men konsonansen för de andra 4 strängarna är just e-mollackordet. Ackordljud i stämningen kan markeras med fet stil för att tydligt se det namngivna ackordet: EADGBE... Således, det skulle vara mer korrekt att kalla standardstämningen "villkorligt e-moll".

I flamencons hemland - Spanien - finns det ett stort antal tillverkare av motsvarande modeller av instrument och gitarrtillbehör. Men det finns ännu fler privata mästare där, som specialiserar sig specifikt på handgjorda modeller av flamencogitarrer. Dessa instrument är av hög kvalitet och bra ljud.... Det är sant att priserna för dem för en genomsnittlig person med en genomsnittlig inkomst kan verka orimliga (från 6 tusen euro).

Priserna för fabriksmärkta modeller är naturligtvis flera gånger lägre än för handgjorda föremål, men deras kvalitet är inte densamma. Fabrikerna Alhambra, Admira, Ramirez, Manuel Rodriguez, Prudencio Saez sticker ut, bland vars produkter du kan hitta modeller med prislappar från 700 euro... Detta är främst en serie Flamencostudent eller Guitarra Negra ("Svart gitarr"), vars ryggar är gjorda av rosenträ, massiv gran eller lönn. Cirka 1000 euro bör betalas för instrumentet Manuel rodriguez ff, eftersom kroppens nedre däck är gjord av solid cypress.

Att lära sig spela flamencomusik anständigt på gitarren, behöver du åtminstone ett klassiskt 6-strängsinstrument med nylonsträngar.

Dessutom behövs lite fler gitarrtillbehör, som ofta används för att spela flamencomusik.

• Sejilla (capo)... En speciell klämanordning som används för att byta tangenten på instrumentet. Den kallas ofta för en "bärbar nöt", eftersom den greppar alla strängar vid alla band och är fixerad i denna position under hela låten. Om du till exempel ställer in sekhilli till 3:e bandet, så är stämningen av gitarren inte längre i den villkorliga e-molltonen, utan 1,5 ton högre - i g-mollstämningen (GCFBbdg). Stämningarna som erhålls som ett resultat av att ställa in capo på olika band kallas också standard, eftersom avståndsförhållandet mellan intilliggande strängar inte ändras på grund av att alla strängar ökar sitt ljud med samma antal halvtoner (mellan banden ändras ljudet med 1 halvton) ... I tabeller och anteckningar indikeras installationen av capo ovanför det första måttet av kompositionen med ordet Cejilla, vilket indikerar bandnumret på vilket strängarna ska klämmas fast.

• Golpeador... I det fall när inlärning eller spel utförs på ett konventionellt akustiskt instrument, för att skydda toppdäcket från sprickor och andra skador på dess material eller lack när du utför en holpe-swing med fingrarna, måste en skyddande plastplatta som kallas "holpeador" limmad. Golpe utförs av ett skarpt slag med en eller två fingrar på höger hand på övre däck i området för den nedre eller övre halvan av däcket... En skyddsplatta är limmad där.

• Utbildningslitteratur... Det är osannolikt att du kan klara dig utan en självinstruktionsmanual eller inledande lektioner med en erfaren lärare. Gitarren i sig är ett ganska svårt musikinstrument att lära sig, för att inte tala om en så ovanlig spelstil som flamenco. I musikaffärer kan du hitta både en självinstruktionsmanual och flikar med kompositioner i flamencostil.

Flamencogitarrlektioner för nybörjare bör börja med att bemästra grundläggande övningar för att utveckla styrkan och självständigheten hos båda händernas fingrar.

För höger hand:

• lära sig olika versioner av ett enkelt arpeggio (busting) på öppna strängar;
• enstaka slag på strängarna övas pekfinger och tumme (först på strängarna dämpade av vänsterhands fingrar, senare - i olika ackordförlopp);
• variabel och jämn ljudproduktion med pek- och långfingret på samma sträng med pikadotekniken (till en början långsamt, och när förtroendet för rörelserna ökar, accelererar tempot);
• tumarbete på bassträngar (apoyando-teknik - med stöd på en intilliggande sträng);
• plockat ljud på öppna fingrar enligt schemat "först bas - sedan ackord»: Bassträngen extraheras med tummen, och den samtidiga extraktionen av ljud från tre tunna strängar utförs med pek-, lång- och ringfingret;
• studie av rytmiska segment (kompasser) flamencomusikens huvudstilar: Soleares och Sigiriya, Farruca och Fandango, Alegria och Bulerias.

För vänsterhands fingrar (börja efter viss utveckling av högerhands fingrar - efter cirka 2 veckors dagliga övningar med höger hand):

• omväxlande tryckning av alla strängar (börja med den första) med obligatorisk ljudproduktion i följande bandsekvens: I-II-III-IV (fingrar: pek-mellanring-lillfinger, respektive);
• övning i att iscensätta ackord i öppet läge, slå ner strängarna med höger tumme (enkel rasgeado).

Efter att ha förvärvat lite strängspelande och ackordspelande färdigheter du behöver börja det dagliga arbetet med att öva på enkel och komplex rasgeado, arpeggios på strängar pressade i ackord och pulgarteknik (lekar med höger tumme).