Allt om japanska flöjter

Fue är ett japanskt, oftast bambu, blåsinstrument. Med enkla ord är detta samma flöjt med ett antal särdrag. Typerna av bränsle, dess funktioner och även ljudet kommer att diskuteras i artikeln.

Flöjten är ett av de äldsta blygdläpparnas blåsinstrument... Historien om dess utseende är rotad djupt i det förflutna, för 35 tusen år sedan.

Det finns många typer av flöjter, men deras förenande egenskap är den primära källan till vibrationer, som spelas av en luftström. Det främjar pelarens rörelse i flöjtkanalen, vilket resulterar i ett ljud av en eller annan tonhöjd.

Men idag kommer vi att prata om flöjter som är bekanta för nästan alla invånare i Japan, det vill säga om fue. Ordet "fue" syftar på en hel familj av japanska flöjter. En utmärkande egenskap hos detta japanska musikinstrument är dess ganska höga ljud. Dessutom är de gjorda, till skillnad från alla andra flöjter, av bambu, och när man spelar på bränslet används inte fingertopparna, utan deras falanger, för att stänga hålen i den.

En nära släkting till ett sådant musikinstrument som fue är paixiao-pipan, ursprungligen från Kina. Fue blev utbredd i Japan först på 500-talet under Nara-eran, som inföll 710-794.

Den japanska fue-flöjten har många varianter, som är indelade i två enorma klasser - tvärgående och längsgående... De skiljer sig från varandra i platsen för läppöppningen. Om det i det första fallet är placerat på sidan, sedan i det andra - i slutet.

Låt oss gå ner till att överväga olika typer av bränsle.

Detta musikblåsinstrument är tillverkat av bambu. Den är vanligtvis liten i storleken och överstiger inte 20 centimeter. Det utmärkande är den dubbla käppen såväl som ljudet. Detta är ett ganska melodiöst musikinstrument, men dess klangfärg kan verka något nasal eller hård, särskilt i det övre registret.

Chitirikis nyckelområde är en oktav.

Japanerna kallar också detta musikinstrument för takebue. Detta är samma bambuflöjt, som klassas som tvärgående. Den skiljer sig i höjden på sin klangfärg. I Japan används den oftast i Hayashi-orkestern, såväl som när man framför genren japansk kammarmusik som nagauta. Det finns två stilar att spela ett sådant musikinstrument: uta och hayashi. Den första stilen är sång, den andra är festival.

Denna sort är en av de mest populära i Japan. Tillhör klassen längsgående. Shakuhachi-flöjten har samma stämning som den pentatoniska skalan. Det används oftast för meditation. Dess särdrag är dess karakteristiska klangfärg, som kan ändras beroende på artistens önskemål.

Detta musikinstrument, som alla ovanstående, är bambu... Flöjten flyttade till Japan från Kina under Nara-eran. Sorten kännetecknas inte av skickligheten i dess design, varför den i antiken var särskilt vanlig bland bönder. Numera används shakuhachi av både amatörer och proffs inom musikområdet. Att lära sig spela fue på musiklektionerna är grunden för alla japanska gymnasier.

Denna typ av flöjt, liksom komabue, tillhör klassen tvärgående... Den är gjord, som alla andra, av bambu och kännetecknas av närvaron av 6 fördjupningar för fingrarna, såväl som dess storlek, som vanligtvis når cirka 36 centimeter i längd. Den mest använda komabue i Japan vid domstol i musik som gagaku och komagaku.

Denna typ av flöjt är också gjord av bambu.... Dess klangfärg är betydligt lägre än den för den ovannämnda komabue-flöjten. Den tillhör klassen tvärgående, har 7 hål för fingrarna och har också en längd på cirka 40 centimeter och en diameter på 1,5 centimeter.

När du spelar valfri melodi på denna flöjt hålls den i ett horisontellt läge. Den, liksom den tidigare nämnda fue komabue, används också i genren av japansk hovmusik som gagaku. Vanligtvis användes ljuden som producerades av ryuteki-flöjten för att avbilda en mytologisk varelse som en drake som flyger i det himmelska ljuset.

På 1900-talet blev ryuteki-flöjten, tillsammans med ett sådant tresträngat plockat musikinstrument, shamisen, som ganska ofta används i moderna japanska musikaliska verk.

En annan typ av bränsle, som tillhör den tvärgående klassen. Det används också ganska ofta för att ackompanjera teaterföreställningar på no- och kabuki-teatrar.

Längden på detta musikinstrument är nästan 40 centimeter, och den genomsnittliga bredden kan vara mer än en och en halv centimeter. Liksom många av ovanstående flöjter har denna typ 7 spår för spelarens fingrar.

Omfånget för denna typ av flöjt är mer än två oktaver, och dess tonhöjd kan ändras beroende på nocan, eftersom de vanligtvis inte tillverkas på en produktionsmaskin enligt någon standard, utan med sina egna händer.

Japansk etnisk musik kännetecknas av en förändring i rytm och tempo, såväl som avsaknaden av en specifik meter. Oftast strävar artister efter att föra ljudet av sitt musikinstrument så nära som möjligt till ljudet från naturen, djuren, de strävar efter maximal enkelhet och renhet av ljud. Japanska flöjter är ett av de mest lämpliga alternativen för detta.

Ljudet av flöjter som tillhör fouéfamiljen är ganska högt i de flesta fall. Det är därför detta japanska musikinstrument ofta används för ackompanjemang på teatrar som bunraku eller kabuki. Du kan också höra ljudet av sådana flöjter i vissa ensembler. Ibland används dessa japanska flöjter som soloinstrument, förutsatt att de är stämda till västerländska lägen.