Beskrivning av piccoloflöjter och deras omfattning

Piccoloflöjten är en av varianterna av den vanliga flöjten vi alla är vana vid. Detta musikinstrument skiljer sig från det i sin storlek, designegenskaper och till och med högljud. För mer information om vad piccoloflöjten är, vad är dess ursprungshistoria, vad är egenheten med dess ljud, kan du ta reda på från informationen nedan.

Piccoloflöjten, eller, som den också kallas, piccolon, sticker särskilt ut bland andra blåsinstrument i sin tonhöjd, den är den högsta av alla.

Det är en liten flöjt, ungefär hälften så stor som en vanlig flöjt, men deras fingersättning är i allmänhet lika. Dess längd är inte mer än 30 centimeter. På grund av sin storlek är detta musikinstrument inte alls svårt att förväxla med en barnleksak.

Piccoloflöjten skiljer sig dock från en vanlig flöjt inte bara i sin storlek. Hon kan ta så höga ljud som är oåtkomliga för en enkel flöjt. Dess ljud är en hel oktav högre.

När det gäller strukturen på piccoloflöjten så skiljer den sig lite från strukturen hos en vanlig flöjt. Deras huvudsakliga beståndsdelar är ganska lika. Konventionella flöjter har bara 3 av dem.

• Den första är huvudet. Den ligger längst upp och har hål samt pluggar med lock.
• Den andra delen är den så kallade kroppen. Det är på den som ventilerna är placerade, liksom hål som kan öppnas och stängas, och därigenom generera ett eller annat ljud.
• Den tredje delen av detta musikinstrument är knäet. Den innehåller speciella nycklar för fingrarna, men denna del är helt frånvarande från piccolon.

Förutom, i piccolons struktur kan ett antal andra egenskaper noteras... Så till exempel är dimensionerna på lufthålen flera gånger mindre, den har en omvänd konisk form av trumsektionen och dessutom är gapen mellan alla dess hål och ventiler ganska små.

Traditionell piccolo är gjord av ett material som trä. Men nuförtiden kan du inte bara hitta träexemplar på butikshyllorna. Nuförtiden kan detta musikinstrument vara tillverkat av plast, metall eller silver. Naturligtvis är modeller gjorda av vanlig plast eller metall mycket billigare än de gjorda av trä eller silver. Att spela piccoloflöjten, som är gjord av trä, är dock något svårare än den av metall.

Flöjten är det äldsta blåsinstrumentet. En myt från den grekiska mytologin förknippas med hennes utseende, som berättar om skogsguden Pan och hans älskade nymf vid namn Syringa, som tyvärr inte återgäldade sina känslor på grund av hans inte det vackraste utseendet. För att gömma sig för honom bad jungfrun om hjälp, varefter hon förvandlades till en vass. Den frustrerade skogsguden tog ett par vass och skapade ett underbart musikinstrument av dem - en pipa, som nu kallas för flöjt, eller snarare en panflöjt.

Men låt oss gå tillbaka till den specifika historien om en sådan typ av flöjt som piccolo. Detta instrument är relativt nytt, eftersom det dök upp för inte så länge sedan.

En nära släkting till piccolon är ett så gammalt visslande musikinstrument som övertonen. Det är han som kallas piccolons föregångare.

Detta musikinstrument användes oftast för att lära vissa fåglar att framföra en viss melodi. Dessutom använde de det i militära kompositioner.

Naturligtvis har övertonen under hela dess existens genomgått en mängd olika förändringar. Så till en början fick den en konisk form, vilket bidrog till renheten i ljudet. Dess huvud fick stor rörlighet, tack vare vilken det kunde påverka inställningen av instrumentet. Lite senare började kroppen av ett musikinstrument delas upp i tre delar.

Så skapades ett helt nytt instrument, vagt påminnande om en överton, som hade förmågan att producera en varierad klangskala, samtidigt som klangen i övertonen inte skiljde sig mycket.

Redan på 1700-talet hade flöjten blivit särskilt uppskattad i orkestrar, såväl som bland europeiska musiker och kompositörer. Så detta instrument fick sina namn från folken i olika länder. Italienarna har flauto piccolo eller ottavino, fransmännen har petite flûte och tyskarna har kleine Flöte.

Piccoloflöjten fick sin nuvarande form tack vare Theobald Boehm, som var en tysk mästare, flöjtist och kompositör. Det var han som blev "fadern" till detta instrument, inklusive piccoloflöjten, som fortfarande är aktuell idag. Han utförde olika akustiska experiment, vilket gjorde det möjligt att avsevärt förbättra de flöjtmodeller som fanns på den tiden. Nästan omedelbart gladde dessa nya instrument alla europeiska professionella musiker.

På 1900-talet började piccolon användas ännu mer aktivt i olika orkestrar, i symfoni- och blåsinstrument. Det är detta musikinstrument som bidrar till att upprätthålla de övre rösterna i den allmänna stämningen av orkestern.

Sådana kända musiker och kompositörer som till exempel Antonio Vivaldi, Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov och Dmitry Dmitrievich Shostakovich tog också till piccoloflöjten.De älskade instrumentet så mycket att de till och med litade på att han skulle solo i vissa avsnitt av deras musikaliska kompositioner.

Förutom, använde piccolo i sina symfoniska kompositioner och Pjotr ​​Iljitj Tjajkovskij. Så det här musikinstrumentet kan höras i ett sådant verk av denna författare som Symfoni nr 1.

Som nämnts ovan låter ett sådant blåsinstrument som piccoloflöt ganska märkligt. Det kommer att vara svårt att förväxla dess ljud med något annat instrument, eftersom det är ganska genomträngande och påminner mycket om en visselpipa. Den har ett speciellt ljudomfång och är helt oförmögen att producera "D flat" och "C" i den första oktaven.

Piccoloflöjten kännetecknas av ett högljud, som är en oktav högre än klangen hos en vanlig flöjt. Dess ljud förtrollar och påminner om något fantastiskt och magiskt. Det är på grund av dessa egenskaper som detta musikinstrument började användas oftast i orkestrar för att skapa den mest realistiska atmosfären av åskväder, vind, strid och mer.

Ett sådant verktyg, som en piccoloflöt, ger klang till musikaliska verk, gör dem ljusare, saftiga och höga. Dessutom är det hon, med tanke på dess ljudegenskaper, som bidrar till en ökning av ljudomfånget för andra blåsmusikinstrument som är involverade i orkestern.

För närvarande finns det ett stort antal tillverkare på musikinstrumentmarknaden som är engagerade i skapandet och försäljningen av piccoloflöjter. Bland dem, tillverkare som:

• Yamaha;
• Burkart;
• Pearl PFP;
• Armstrong.

Numera används piccolo oftast i orkestrar. Det är ofta parat med några ringande musikinstrument som slagverk, trumma eller oboe. Men trots att piccoloflöjten är ett ganska vanligt instrument och har stor betydelse i orkestrar, finns det inte så många musikaliska kompositioner som är designade specifikt för den.

Trots att det inte finns så många soloavsnitt för piccolo så finns de fortfarande i en viss mängd. Dessa inkluderar:

• konsert i C-dur Vivaldi;
• Pianokonsert nr 1 av den franska kompositören Ravel Maurice;
• Pianokonsert nr 4 av den sovjetiske kompositören Rodion Konstantinovich Shchedrin.

Men trots detta, processen att spela på den har några nyanser när det gäller en öronkudde... Ändå är skillnaderna inte särskilt betydande, och därför, för att behärska spelet på detta musikinstrument, är förmågan att spela en vanlig flöjt obligatorisk.